❌

普通视图

Received before yesterday2 - 北大VIS公众号

欢迎选课本科课程 -《可视化与可视分析》

2026年9月3日 12:46

PKU VIS 2026-09-03 12:46 北京

2026秋季学期本科课程《可视化与可视分析》即将开课,课程将引入AI辅助编程,欢迎各方向本科生同学选课!课程号:04835020.

人工智能与大数据时代下,各类信息数据量指数增长,针对海量复杂数据的分析处理迫切需要高效、直观的技术方法。可视化与可视分析技术基于人类感知、认知的规律,有效地结合了人类认知能力与机器强大的计算能力,是分析理解复杂数据的利器,是连接用户与数据的桥梁和纽带,在新时代得到越来越多的关注。掌握可视分析能力,学习通过可视界面与交互方式分析理解数据,进行高效沟通,开展智能决策,是数字化智能化时代的必要能力。

课程号:04835020 (3学分)

上课时间:每周三 7-8节 

上课地点:三教504

授课教师

授课教师 袁晓如

北京大学智能学院研究员,长聘副教授,博士生导师,教材建设博雅特聘教授,大数据分析与应用国家工程实验室常务副主任。长期从事可视化与可视分析研究工作。研究方向为可视化通用基础方法及其在社会、人文领域的应用。多次获IEEE VIS, EuroVIS,PacificVIS, ChinaVIS等可视化国内外学术会议最佳论文或提名奖,其中高动态范围可视化获2006年 IEEE VIS最佳论文奖,智能交互标注古籍目录工作获IEEE VIS 2024 最佳论文提名奖,历史地图标注语法工作获ChinaVIS 2025 最佳论文提名奖,对历史学者使用可视化的实证研究获EuroVIS 2026最佳论文提名奖。数十次担任IEEE VIS, EuroVis, IEEE PacificVis等国际可视化会议程序委员会委员。2017、2021年 IEEE VIS大会论文主席(SciVis)。中国图象图形学学会可视化与可视分析专业委员会首任主任。 

xiaoru.yuan@pku.edu.cn

http://vis.pku.edu.cn/wiki/

课程目标

本课程是针对北京大学本科生开设的可视化与可视分析基础实践课程。

1. 课程将全面系统讲解可视化领域的基本原理、重要方法、关键技术与方法工具。

2. 课程将教授学生基本可视化交互编程能力,同时结合AI编程,达到培养学生中等复杂度可视化编程实现的能力(本年度不要求学生具备较高的编程基础)。

3. 通过开放性的可视化任务尝试,学习掌握从数据解析、设计需求分析、任务分解、方案设计、系统实现到叙事表达的可视化与可视分析领域全流程问题分析解决能力。

课程同时注重开展跨学科学习研究实践,涉及对科学工程、人文社科等领域的数据可视化探索,以及相关设计艺术方面内容。本学期课程设计将关注中国历史人文主题。相关课程设计案例可以参考下文或公众号暑期学校相关文章。

授课对象

课程面向全校,欢迎对可视化学科研究与利用可视化开展跨学科应用感兴趣的各专业同学选课。信息科学技术学院和其他相关院系的各年级本科生;欢迎其他院系有一定编程基础或者有兴趣学习AI辅助编程的同学。课程对于相关编程背景不作特别要求。

考查方式

课程主要通过课程设计工作开展评估,同时也结合课程参与度等考察。课程设计为小组合作完成可视化作品,并在期末进行答辩汇报。

往年课程设计

2025年课程设计: 唐代各地人口物产

小组成员: 钱政宇 张宇宸 陈建豪

2025年课程设计:唐代节度使

小组成员:徐灵昀 李思达 于紫钰

更多内容:

更多有趣的可视化

推特可视化

推特可视化项目以推特推文为基础,支持对用户感兴趣的时间段和实体(关键词、提示用户、转推用户、事件标签)进行交互分析。经过筛选的推文数据通过热度等高线图(Contour Map)进行可视化,有助于分析用户在社交媒体中独特的行为模式。 

推特可视分析系统

大运河流域名人行迹

大运河流域名人轨迹地图借助交互式的时间轴与地图,用户可以观看大运河流域内古代名人移动总览视图,也可以聚焦到一条条曾途经运河的具体名人轨迹,理解千年运河书写的文化篇章。该工作入选浙江美术馆主办的《大地史诗——中国大运河主题艺术展》。 

大运河流域人物迁徙  大地史诗——中国大运河主题艺术展  浙江美术馆,2022/8/11 – 10/11

http://vis.pku.edu.cn/grand_canal_migration/

欢迎有志于从事可视化相关工作、对可视化学科研究与应用感兴趣或者用可视化手段探索自己的学科或工作内容、提高可视化技能的同学选课。

课程主页

https://vis.pku.edu.cn/course/visclass_f26/ (更新中)

完整课程内容参考 https://vis.pku.edu.cn/course/visclass_f25/ 今年加入更多AI辅助编程部分。 

如果有任何问题,请咨询:

xiaoru.yuan[at]pku.edu.cn

阅读原文

跳转微信打开

2026 北大可视化暑期学校设计作品 10 - 观俑知裳:唐俑服饰形制分析系统

2026年7月27日 15:49

原创 可视分析 2026-07-27 15:49 北京

唐代陶俑是了解当时服饰风貌的重要实物资料。本项目构建《观俑知裳——唐俑服饰形制分析与可视化系统》,帮助研究者与爱好者探索唐代陶俑的服饰形制与穿搭规律。

引言

      唐代陶俑是了解当时服饰风貌的重要实物资料。与传世绘画相比,陶俑较为完整地保存了服饰的穿着形态和结构信息,能够真实反映不同身份人物的服饰组合特征,因此一直是服饰史和考古学研究的重要依据。

      然而,当前陶俑的数据情况对开展研究与大众传播有诸多不利。其一,目前唐俑资料分散在各类考古报告、图录及文献中,研究者往往需要查阅大量资料才能完整了解单件陶俑的服饰。其二,传统检索方式大多仅适用单件文物,缺少对服饰部件之间关联关系的整体展示,也难以支持跨陶俑、多维度的综合分析。针对这些问题,我们设计开发了《观俑知裳——唐俑服饰形制分析与可视化系统》,通过数字化与可视化的方法,以出土唐俑数据为核心,建立规范的服饰属性与关联网络,帮助用户直观浏览唐代陶俑的服饰搭配,并提供了文献壁画佐证、关联图谱、相似推荐及细节对比等功能,有助于唐俑服饰资料的组织和研究。

数据搜集与处理

      为了确保系统数据的准确性与丰富性,小组成员通过多种方式收集数据,如线上从陕西历史博物馆、故宫博物院等官网以及互联网公开资料中抓取;线下前往国家博物馆等场馆进行实地拍摄补充等。最终,系统收集260余件唐代出土陶俑的图文信息作为主要研究对象,同时整理了 80余幅唐代壁画以及200余条服饰文献资料作为关联数据。

      我们为每件陶俑可见的服饰特征进行了细致的标注。考虑到出土陶俑表面彩绘脱落严重、花纹难以辨认,且配件、鞋子等数据较稀疏,我们进行了取舍,最终将陶俑的服饰相关特征规范归约为简洁的三类:首服(含头饰与发型)、上衣、下裳,并且主要关心其形制。为了明确展示服饰所在的部位,制作了简易的标注工具以人工绘制多边形遮罩。我们将图片、多边形遮罩及属性具体取值等形式的数据统一归并整理,为后续系统的搭建提供数据基础。

可视化目标

      在设计系统前,我们梳理了普通观众、相关专业学生及文史/服饰史研究者的可能存在实际需求:

      1.服饰展示与检索:清晰展示陶俑穿戴的单品,并提供关键词检索与筛选选项展示;

      2.服饰共现探究:分析不同服饰单品或身份之间的搭配组合情况;

      3.多源数据对照:支持关联检索某一形制服饰对应的原始出土文物及文献细节,加深理解;

      4.服饰异同比对:支持检索某一陶俑的相似陶俑,将不同陶俑进行对比并不断展开探索。

      我们围绕上述需求进行了各个视图的规划和开发。

可视化设计

陶俑详情与关联佐证

      系统首页挑选了仆侍、伎乐、文官、武官等代表性陶俑身份作为入口。用户可以点击对应的陶俑,快速了解不同社会身份的服饰风貌与穿搭特色。选中某一身份后,将能够查看其对应的每一件陶俑,并集中展示单件陶俑所穿着的完整服饰组合及其出土信息。当用户点击某项具体的服饰部位,如“衫(直领对襟)”,则系统会筛选出所有穿着该类型的衫的陶俑,并且同步联动展示与其相关的古籍文献段落和壁画图片,帮助用户实现实物、文本与图像的多媒介相互印证。

图1:单个陶俑的服饰形制介绍与多源数据关联

相似度探索与双俑对比

      系统提供了两个对比陶俑穿着服饰情况的功能:

      1.相似推荐:选中某一陶俑后,系统计算不同陶俑间服饰的相似程度,并将与该陶俑较为相似的其他陶俑排列于其周边,搭配越相似的陶俑离中心越近。每件陶俑图片的右上角可以通过不同大小和颜色的圆形速览该俑的穿着情况,及其与中心俑的异同情况。

图2:单个陶俑的服饰形制介绍与多源数据关联

      2.对比视图:用户选择任意两件陶俑后,可进入左右分屏对比页面,中间列出双方的服饰名称,当鼠标悬停在某个服饰名称上时,两侧陶俑图上对应的服装区域就会自动高亮,形制差异与共同部件一目了然。

图6:对比两陶俑的“披帛”配件,可以了解其在不同陶俑身上的展示形式

结语

      本项目以唐俑服饰形制与关联网络为核心,将分散的出土唐俑资料、壁画图像及古籍文献整理为结构化数据,并通过相似和对比视图,实现对唐代服饰组合的多维关联探索、多媒介相互印证及细节形制对比。目前受数据条件限制,服饰部件标注存在一定局限;对可视化方法的选择和实现仍需要进一步调整。后续可以考虑拓展数据样本,并设计和实现更清晰高效的可视化形式,从而达成更好的展示和研究效果。

课程设计:

《观俑知裳:唐俑服饰形制分析系统》

小组成员:

袁承进(北京大学)

徐雨婷(悉尼科技大学)

梁佩琦(北京服装学院)

李佳雯(浙江理工大学)

韩   宝(北京服装学院)

荆   泰(中国科学院)

指导老师:

袁晓如(北京大学)

徐瑞鸽(雪城大学)

Image

欢迎大家关注北京大学可视分析微信公众号(VisualAnalytics)

获取最新消息

阅读原文

跳转微信打开

2026 北大可视化暑期学校设计作品 9 - 寻天:隋唐洛阳城中轴线遗址档案

2026年7月26日 09:30

原创 可视分析 2026-07-26 09:30 美国

《寻天:隋唐洛阳城中轴线遗址档案》尝试重新连接这些线索,使隋唐洛阳城的空间秩序再次被看见

引言

      从天阙到天堂,一条纵贯隋唐洛阳城南北、全长约十五公里的中轴线,曾经连接自然山水、城市道路、宫城建筑与国家礼制。随着建筑消失、遗址叠压和城市更新,这条轴线逐渐分散在考古报告、历史文献、现代道路与遗址公园之中。《寻天:隋唐洛阳城中轴线遗址档案》尝试重新连接这些线索,使隋唐洛阳城的空间秩序再次被看见。

    隋大业元年(605),宇文恺主持营建东都洛阳。城市规划以“象天法地”为基本理念,将宫城、皇城、道路、河流与自然山势纳入统一的空间秩序。中轴线北起邙山、南至伊阙,洛水横穿城市,形成由自然地形、城市道路、纪功建筑、宫城入口与礼制建筑共同构成的南北空间序列。

轴线上依次分布天阙、天街、天津桥、天枢、天门、明堂与天堂。天阙借伊阙两山形成天然门阙,天街承担交通与礼仪通行,天津桥跨越洛水,天枢作为武周纪功建筑,天门连接外部城市与宫城核心,明堂组织国家礼制活动,天堂以高层塔式结构构成城市标志。七个节点共同形成了隋唐洛阳城具有鲜明象征意义的“天”字空间序列。

    今天,人们仍可在龙门、应天门、明堂、天堂等地点看到遗址或保护展示建筑,但这些地点常被作为相互独立的景区、道路或城市地标加以认识。它们在古代城市中的方位关系、尺度联系与礼制功能,已经难以通过单一遗址得到完整解释。

    与此同时,中轴线相关信息分散于历史文献、考古报告、复原研究、现代地图与遗址展示之中。不同材料的记录目的、时间尺度与证据强度并不一致,公众难以形成连续的空间认知,研究者也需要在多类资料之间反复检索与核对。基于这一问题,项目组构建《寻天》,将遗址、文献、考古证据和现代城市空间重新组织为可浏览、可比较、可追溯的数字遗址档案系统。

数据收集与处理

    项目数据主要包括历史文献、考古材料、现代空间信息与视觉复原资料四类。历史文献用于确认建筑名称、历史事件、礼制功能与空间方位;考古材料用于核对遗址位置、形态、尺度和现存状态;现代空间信息用于建立古代遗址与当代道路、地块、河流、遗址公园之间的对应关系;视觉复原资料则用于统一七个节点的图形表达。

    文献部分系统梳理《隋书》《资治通鉴》《唐两京城坊考》《河南志》《两京新记》等材料,并结合相关考古发掘报告与研究成果建立资料目录。数据表记录对象名称、历史年代、事件、空间位置、对象类型、原文摘录、资料来源和证据等级,使后续图表中的每一项判断都能够返回原始材料。

    在数据结构化阶段,项目将历史文献中的自然语言描述转化为空间对象。建筑与纪功柱可编码为点状对象,道路与中轴线可编码为线状对象,宫城、广场和建筑基址可编码为面状对象。通过统一分类,不同形式的历史记载、考古遗迹与现代地理信息能够进入同一套数据库和GIS逻辑中进行组织与比较。

    在空间处理阶段,项目依据GIS坐标将古代遗址锚定到现代洛阳地图,并使用Three.js构建现代城市三维环境,叠加古代建筑节点和轴线标记。对于仍有争议的空间关系,系统不进行强制归类,而是保留原始表述、资料出处与疑问说明,确保数据具有可追溯性和后续修订空间。

可视化目标

    项目聚焦隋唐洛阳城中轴线在遗址、文献与现代城市之间的空间关联,面向文化遗产研究者、建筑与规划学者、文化遗产爱好者、洛阳本地公众及高校教学场景,建立以空间认知、古今对照、证据追溯和文化体验为核心的可视化分析路径。

    一,重建中轴线的整体空间认知。用户需要直观理解七个建筑节点的南北顺序、尺度关系、相互距离及其与洛水、宫城和现代道路之间的联系。

    二,建立古今空间的对应关系。古代建筑虽然已经消失或被覆盖,其位置仍可能延续在现代道路、遗址公园、博物馆、城市地块和自然地形之中。系统通过地图叠加与古今对照回答“古在哪里、今在哪里”。

    三,保持研究结论的证据透明。每一处建筑位置、历史事件与复原判断均应链接到相应文献、考古报告或研究成果,并区分明确记载、研究推定和文化意象,避免将所有视觉呈现处理为确定事实。

    四,将专业资料转化为具有空间感、层级性与交互性的文化体验。界面不仅承担信息检索功能,也以古籍纸张、考古档案、建筑线描和遗址测绘图构成统一的视觉叙事。

可视化设计

    系统围绕历史研究者的资料阅读流程,构建“认识整体—进入节点—核查证据”的三阶段交互架构。用户首先在总览页理解中轴线及七天建筑的整体关系;随后进入单个建筑详情页,查看建筑形态、古今位置、考古热点与互动内容;当需要核对结论时,再进入档案页筛选文献、年代、事件、空间类型和证据来源。

    总览页:建立七天建筑的整体认知:总览页以中轴线地图为核心,呈现天阙、天街、天津桥、天枢、天门、明堂与天堂的整体结构和空间顺序。页面将七个建筑节点放置在对应的城市位置中,用户可以通过视角移动、缩放和节点选择观察轴线走向、建筑间距、城市地块及现代道路。页面同时提供建筑图标、基本说明、位置状态与资料入口。点击任一节点后,系统定位到对应区域,并进入建筑详情页面。总览页承担全站的空间入口功能,使用户在阅读单个建筑前先形成对整条轴线的整体认识,避免将遗址理解为彼此孤立的景点。

    七天建筑详情页:从建筑形态进入空间理解七天建筑详情页分别呈现各节点的历史功能、建筑形态、空间位置、考古依据与当代保存状态。页面中央以现实照片和线描复原图进行古今对照,用户拖动分界线即可观察现代环境与历史形态之间的差异。两侧则组织建筑介绍、证据来源、考古热点、文献入口与互动模块。七个详情页保持统一的信息结构,并根据建筑特征调整具体内容。天堂突出高层塔式结构与城市天际线,明堂强调中央礼制空间,天门呈现城市与宫城之间的界面,天街展示交通主轴与礼仪通道,天阙则强调自然山势与城市轴线的结合。

    档案页。地图与建筑详情页用于建立空间认知,档案页则承担资料组织、关系比较和证据核验功能。档案页包括资料概况、分类体系与空间测量、七天建筑文献与考古证据图谱、七天证据链四个主要模块,分别从资料整体分布、空间对象编码、文献年代结构与结论依据等角度组织信息。资料概况用于呈现七天建筑、重大历史事件与资料来源之间的整体关系。交集图展示不同建筑共同关联的历史事件,并按隋、初唐、武周、晚唐及近现代考古等阶段进行划分;关系图连接“七天建筑—历史事件—资料来源”,使用户能够从某一建筑或事件继续追溯文献与考古依据。该模块主要解决资料分散的问题,帮助用户判断项目资料集中在哪些建筑、时期和事件之中,并明确每项结论的来源。

分类体系与空间测量。该模块将历史文献中的自然语言描述转化为可以进入数字地图和数据库的结构化对象。系统根据遗址性质,将资料整理为建筑、道路、桥梁、水系和城市空间等类型,并进一步编码为点、线、面和复合对象。

图表同时呈现不同对象的空间位置、尺度范围、资料数量与类型分布,帮助用户判断哪些节点具有明确位置,哪些内容仍处于范围推定或关系推测阶段。该模块完成了从“文字资料”到“空间数据”的转译,为后续地图定位和关系分析提供基础。

      七天建筑文献与考古证据图谱。该图谱用于呈现七天建筑相关资料的历史年代分布、文本信息量、来源覆盖情况与证据丰富程度。主图以“历史年代×文本信息量”组织各建筑资料,并区分历史文献、考古材料、研究成果及未定年内容;侧栏统计不同建筑的资料数量、内容构成和证据丰富程度。用户可以比较不同建筑的资料密度、年代跨度与材料缺口,点击具体数据后继续查看对应原文和出处,使图表中的每一个数据点都能够返回具体材料。

      七天证据链。七天证据链围绕七个节点建立“建筑名称—现实对象—资料依据—古今转译”的对应关系。用户可以查看某一古代节点在今天对应的遗址、道路、景区或城市空间,并继续了解这一判断来自考古报告、历史文献、空间位置还是复原研究。系统通过证据等级区分明确记载、研究推定与文化意象。部分古今对应关系具有较充分的考古和文献依据,部分内容仍处于研究推测阶段。证据链将这些差异直接呈现,使视觉复原保持必要的透明度与可追溯性。

结语

      《寻天》试图重新连接这些分散的线索,使隋唐洛阳城的空间秩序再次被看见。项目呈现的并非一幅固定不变的古城复原图,而是一套能够持续补充、修订与核查的数字遗址档案。随着后续资料不断完善,系统还可以继续扩展七天建筑的文献数据、考古报告与空间模型,引入更多专家校核与公众反馈,并将这一方法应用于其他古代城市轴线和大型遗址群。历史空间无法被完整复制,但可以通过证据、位置与叙事重新建立理解。

项目名称:《寻天:隋唐洛阳城中轴线遗址档案》

指导教师:袁晓如(北京大学)、张小龙(宾夕法尼亚大学)
项目成员:

陈苇杭(鲁迅美术学院)

程潇(西安美术学院)

胡志炫(复旦大学)

刘璇(中国传媒大学)

李佳安(香港理工大学)

唐榕伶(中科院自然科学史研究所)

阅读原文

跳转微信打开

2026 北大可视化暑期学校设计作品 8 - 唐代长安与现代西安生活空间可视化

2026年7月25日 09:30

原创 可视分析 2026-07-25 09:30 美国

本项目旨在通过可视化的方法,直观呈现古今城市肌理的变化,分析古今城市结构、行动路径与功能分布的异同。

引言

    项目试图追问在同一片土地上,唐代长安与现代西安的城市生活空间是如何被规划、被进入、被使用的,又如何承载不同的政治秩序、日常行动与生活经验等问题。本项目旨在通过可视化的方法,直观呈现古今城市肌理的变化,分析古今城市结构、行动路径与功能分布的异同。

数据收集与处理

    为实现上述目标,团队首先进行了系统性的数据收集与处理工作。数据源包括两部分:一是相关史籍,如宋敏求《长安志》、徐松《唐两京城坊考》、韦述《两京新记》等;二是现代唐长安历史地理相关研究,如谭其骧《中国历史地图集》、简锦松、Heng Vhye Kiang“Visualizing Everyday Life in the City: A Categorization System for Residential Wards in Tang Chang’an”、妹尾达彦《都城图中描绘的唐代长安的城市空间》、廖泫铭等《我怎么作〈唐长安城数位新图〉与GIS互动平台》等。

    处理流程主要包括多维标注、数据对齐、建立模型、衍生数据。

    多维标注:为便于深入分析,团队最初选取太平坊、道政坊、宣阳坊、兴化坊四个里坊,对数据进行了多维度标注,包括:坊隅区位(十二分A1-A12; 十六分B1-16,未知)、类型(寺观、宅第、官署、门、连廊、旅舍、街路、园林、农田、水渠、遗址、坟墓、其它)、时间(初唐、初盛唐、盛唐、中唐)、是否有现代考古(类型及出土物)、土地所有者(名称、公私属性、身份属性及品级、性别、名人名事、关联现代地址及现代图片、参考史料),以小见大,理解唐代长安城里坊土地功能的变迁情况。

图1. 唐代长安太平坊、道政坊、宣阳坊、兴化坊数据信息收集与整理

    数据对齐:通过四个坊的共性,团队初步理解唐代长安情况,找到共通需要的关联数据,统计唐代长安108坊相关数据,包括坊内布局、街道、各里坊高级官员及皇室成员的财产状况在长安地区的分布、寺观祠堂、中央朝廷机关及军事设施、食品及饮料销售点、人口密度分布等。(图2)

    现代西安数据来自公开互联网地图的兴趣点(POI)汇总,商业类别包括购物、餐饮、酒店住宿与金融机构;政治类别包括机关单位及相关家属院;宗教类别包括地图中标注的宗教设施。地图保留原始记录总量,并将邻近点位在绘图时适度聚合,以呈现当代城市活动的密度与扩散范围。最终确立了古今城市空间对比的数据。(图3)

    团队总结上述古今数据,最终凝练出六个可考察的古今城市特征对比维度及其数据来源:经济活力(现代:商业消费POI,古代:小店数量),政务行政(现代:办公金融POI,古代:皇室官署数量),居住密度(现代:居住生活POI,古代:人口密度等级),文化教化(现代:科教文卫POI,古代:文化教化数量),休闲游憩(现代:休闲旅游POI,古代:寺庙、小店数量),交通出行(现代:交通出行POI,古代:均衡可达性分数)。

图2. 唐长安108坊数据信息收集与整理

图3. 唐代长安与现代西安相关数据信息收集与整理

建立模型:根据唐代里坊长宽数据及现代考古测算,团队设计唐代长安“沉浸式模拟导航工具”。该模型的核心思想是将唐代长安城的历史空间制度约束转化为图论中的代价函数与状态约束。首先,路网被抽象为双层图结构(公共路网+皇城官署路网),通过边分类体系(主干道/巷道/皇城内街/禁区)编码不同道路的通行权限,并用四态phase机建模皇城门禁。在此路权基础上,模型用多目标加权代价函数表达不同出行偏好:对边施加长度×道路等级倍率,并叠加换街代价,车马模式还引入混合速度模型区分骑行段与牵行段的时间成本。最后,通过多门组合搜索+多策略并行+等价去重,为每个起终点提供多条语义不同的推荐路线。导航模型的具体设定包括:(1)空间管制与禁行规则(宫城/ 皇城禁穿)、道路等级划分(主干道优先通行,次级街道与坊内巷道的通行权限被严格限制),对应唐代长安“棋盘式道路网” 的层级结构;(2)出行方式与速度设定,模型提供了步行、骑马、马车、牛车选项,其中,步行设定为4.5km/h,马车设定为5.5km/h,牛车设定为4.5km/h,骑马设定为6km/h,唐代驿马急行可达15-20 km/h,但长安城内因管制需控速慢行,故给出安全提示“长安城内不可纵马”,还原《唐律疏议》等走马规定;(3)每次路线规划会提供多种可选方案:最短路线、主干优先、顺畅少拐、综合最快、主干最大化,当不同策略规划出的路线路径相同时,标签会合并显示。(图4)

图4.唐代长安导航模型demo

    衍生数据:通过唐代长安导航模型,团队进一步对108坊开展系统性空间分析,测算每个里坊到皇城最近公共入口、东西市场与城门的最短公共路网距,衍生出多维度可达性指标,为理解唐代长安的城市肌理提供量化依据。

交互设计与交互功能

    以古今叠影的“长安出行”为主要叙事,把抽象的城市肌理转化为可感知的出行故事。内容分为两大部分:

    第一部分:“古今城市生活空间分布”可视分析。

    将48万个关于商业消费、居住生活、交通出行、休闲旅游、办公金融和科教文卫的现代西安的生活兴趣点(POI),叠加在唐代长安的里坊与街道轮廓上,直观回答唐代长安的城市格局与今天西安的生活空间分布的区别。以商业为例,通过古今两组数据的叠合,可以观察商业在两个时代如何各自聚集与扩散。唐代商业被限定在东西两市,加上零星散入里坊的经营活动,整体呈块状聚集,这种方块并非自然生长的结果,而是坊墙与市署划出的边界——商业是一个被授予的场所;现代商业则溢出一切边界,铺展为跨越街区的高密度网络。它不再是可以抵达的地点,而成为城市无处不在的底色。从唐代长安到现代西安,商业变化的不只是密度,还有贸易和交换的生活方式与社会规则。(图5)

图5.唐代长安与现代西安城市生活空间分布可视分析页面

    第二部分:“古今城市出行路线规划”可视分析。

    核心视图与编码:选取唐代贵族出行场景《虢国夫人游春图》作为主色调,帮助观众进入“盛唐出行”的语境;同时选定了四月八日浴佛节,不同身份之人前往大慈恩寺这个强场景,将原本分散的路线变成了有共同目标的集体出行。兴福寺僧人、高力士、李范、信成公主是浴佛节出行故事的主角,他们的身份与住所的差异,带来了出行方式、路线选择、时间成本的对比张力。

    界面设计与交互功能:

    (1)主页面中间为“古今叠影地图”,搭配滑动控件自由控制唐代长安与现代西安地图的相对透明度,用户可以直观看到古今路线的重合与差异。可进行地图图层选择,并支持缩放与拖拽。皇宫区域默认填充为金色,东市西市默认填充为碧绿色。为每个坊提供两种着色方式:“综合可达性”着色下,按照“可达性排序”图中所选场景下的综合可达性分数来为每个坊分配颜色,可达性分数越高的坊颜色越深;“主导维度”着色下,根据每个坊在皇宫可达性、市场可达性、城门可达性上的实际表现,将其中可达性最高的维度视为该坊可达性的主导维度,并为坊块分配对应的颜色。

    (2)主页面左侧分为两组,第一组为“路线规划”,用户可以自主选择起点与终点(里坊、城门、宫门、市场、宫苑园林、皇城官署)、出行方式(步行、骑马、马车、牛车),然后查看由唐代长安导航模型所计算出的路线规划内容(路线推荐原因、出行距离、预估用时、主干道占比、换街次数、途径节点、路径轨迹等);第二组为角色路线面板——“四月八日·浴佛节·大慈恩寺”,僧人步行、高力士骑马、李范乘马车、信成公主乘牛车,每个角色都同时提供了古代路线和现代替代方案(步行、公交、驾车、骑行),用户可以直观看到古今路线的重合与差异。在“古今叠影地图”中,古代路径显示为实线,现代路径显示为虚线。

    (3)主页面右侧为数据可视化的延伸,包括长安所有坊的“可达性排序图”与某个坊的“古今特征镜像图”,让项目从“路线对比”上升到“古今城市生活功能演变与对比”的研究层面。在“可达性排序图”中,基于唐代长安导航模型的测算,我们为每个坊计算了到宫城最近门的最近步行距离、到东西市的最近步行距离、到最近城门的最近步行距离,在此基础上,提供四个综合场景(商业优先、行政优先、城门优先、均衡),四个场景分别使用四种不同的权重组合方式来计算综合可达性分数,最后按综合可达性分数将每个坊逐行从上往下进行排列;每行中间的三个小立柱分别表示该坊到皇宫、东西市、城门原始的可达性情况,悬浮可查看该坊在这三个维度上原始的可达性距离和归一化评分值;可查看每个坊在五个维度上的古今功能对比:经济活力、政务行政、居住密度、文化教化、休闲游憩,并观察随着可达性降低,这些功能在不同坊之间发生的演变。例如,当我们选择可达性维度为“商业优先”,功能为“居住密度”时,发现各坊古代的人口密度等级随可达性降低而降低,可见古代商业场所聚集对长安城中人口密度分布的影响。点击地图中某个坊并选择“查看古今镜像”,或点击“可达性排序图”中的某个坊,会在地图中对应坊的位置处放置一个亮金色五角星;右下角的“古今特征镜像”图中会展示被选中坊在六个维度上的古今功能表现,水平的线段表示全城均值参考线;其中,唐代“交通出行”特征的考察来自于均衡场景下的综合可达性分数。右侧的两张图中,所有表示可达性的小立柱、表示古今特征的水平柱和立柱的长度或高度均基于对应数据在全城的归一化值所计算,以表达该坊在整个长安城内以及古今时期所承载的各维度功能的相对表现,而非绝对数值。(图6)

图6.唐代长安与现代西安城市生活空间分布可视分析页面

结语

       本次项目让团队意识到,可视化不仅用于展演,更是一种研究方法。一方面,人文组与计算机组的跨学科合作,整合了唐代长安的方志史料、坊里记载、出行规制、建筑遗存等碎片化历史信息,把抽象的文字记录转化为具象的空间形态,直观呈现城市整体格局、街巷路网结构、人物行动路径、生活区域功能划分之间的内在逻辑与层级关系。另一方面,人文学科的专业素养与扎实的底层数据整理工作,为计算机技术应用拓展了思路。

项目名称:《唐代长安与现代西安生活空间可视化》
指导教师:袁晓如(北京大学)、史睿(北京大学)
项目成员:

巩舒琪(上海交通大学)

孔艺桥(日内瓦高院IHEID)

刘玥彤(北京城市学院)

刘紫葳(南京大学)

汪珂欣(北京城市学院)

朱琳(北京城市学院)

阅读原文

跳转微信打开

2026 北大可视化暑期学校设计作品 7 - 《金枝玉叶》李静训世系脉络与文物珍藏

2026年7月24日 09:30

原创 可视分析 2026-07-24 09:30 美国

项目以九岁早逝的李静训为切入点,串联隋朝前后陇西李氏、北周宇文氏、独孤氏、杨氏等大家族脉络,借助交互可视化破解复杂历史人物之间难以直观理解的难题,实现网页端的新可视化观展体验。

引言

    隋代是中国历史上承魏晋南北朝、下启唐朝的重要转折时期。在这一风云激荡的时代背景下,世家大族与皇室之间通过婚姻、血缘与政治联盟,编织出一张错综复杂的社会网络。然而,中国国家博物馆《李静训与她的时代》展览中,李静训与相关世家大族的人物关系图谱得到了观众的关注。基于这个展览,本项目以九岁早逝的李静训为切入点,串联隋朝前后陇西李氏、北周宇文氏、独孤氏、杨氏等大家族脉络,借助交互可视化破解复杂历史人物之间难以直观理解的难题,实现网页端的新可视化观展体验。

数据处理

    项目数据搜集以国博“李静训和她的时代”展览中五张人物关系图谱内的人物为起点和基础,在此之上,项目组对李氏、独孤氏、宇文氏、杨氏四个家族的其他相关人物进行了系统性扩充,力求还原一个更为完整、更具关联密度的家族与时代人物网络。经过梳理,项目最终收录了127位相关人物,并整理出489条人物关系,为“世系脉络”提供数据支撑。

    在关系类型的界定上,项目组结合正史列传与谱系研究的通行分类,将人物关系归纳为亲子、兄妹/兄弟/姐妹、夫妻、君臣、上下级、禅让、祖孙/爷孙、曾祖孙、外祖孙、外曾祖孙、姻亲/女婿等十一类,以尽可能细致地刻画人物之间多元的亲缘、政治与社会联系。

    收集数据过程中,建立了两张数据表。人物信息表以“序号、姓名、家族、身份/职位、生年、卒年、朝代、人物简介、墓葬地”为字段,记录每位人物的基础生平信息;人物关系表以“人物A序号、人物A姓名、人物B序号、人物B姓名、关系”为字段,记录人物两两之间的具体关系类型。为保证人物信息的准确性,项目组进一步查阅《魏书》《周书》《北史》《旧唐书》《新唐书》中的本纪与列传,对人物的生卒年、官职、家族归属等基础资料进行逐条核对与补充完善。在此基础上,项目组还系统梳理了这一时期的重大历史事件,并对历代帝王的皇位传承方式、以及谱系中各人物的具体死因进行了专门调查与考证,为“帝业承续”与“人物寿序”两个界面的内容呈现提供了史实支撑。

构境:一卷长安的叙事路径

    与此同时项目组以《李静训和她的时代》展览中所展出的出土文物为基础,筛选出关联人物涵盖李静训的父系陇西李氏、母系北周宇文氏、外祖母家独孤氏及外戚杨氏等世家大族成员的出土文物,为“归葬之地”提供资料数据。材料收集完成后,项目组按照人物、关系、事件与文物四条主线进行结构化处理,建立起可供系统检索与交互展示的数据库,为后续四个可视化界面的设计与实现提供了数据基础。

    在数据预处理阶段,项目组对收集到的数据进行筛选,按照人物所属家族、身份职位、生卒年份、与李静训关系等维度更新人物属性表,将人物与文物通过人物-文物关系建立对应关系。数据表记录人物姓名、家族、生卒年、朝代、人物简介、画像及墓葬地等基础信息,并将人物关系标注为亲子、兄妹、夫妻、君臣等类别,同时保留必要的说明和差异注释,保证数据可以返回原文核查。文物数据则记录文物名称、所属展览单元、朝代、类型、图片、文物简介、来源地及备注等信息,并按照规范命名文物图片。在数据结构化过程中,对于暂时无法确定的对应关系,项目组不作强制归类,而是保留原始材料和疑问说明,以保证数据的可追溯性和后续修订空间。

     经过上述流程,原本分散在文献档案、考古简报、研究论著和展览说明中的材料,被转化为能够支持总览、筛选、比较和深度浏览的结构化数据,为后续可视分析系统的设计与实现提供了数据基础。

可视化目标

    本工作聚焦于隋代世家大族的人物关系及其属性,突破国博的展览中由于静态族谱图存在的限制,设计了一个可多维动态选择的可视化分析模式。小组提出了相关人物四大属性的组织分析流程,引导用户从整体发现人物关系网络,比较不同家族的谱系结构,进一步关注人物之间帝业关系和死因对比,并最终回溯到人物与其墓葬的详细信息,对人物血缘、政治联姻、帝业继承、寿命死因及墓葬文物等内容进行交互探索。

可视化设计

    系统围绕观展用户的探索需求,构建了世系脉络-帝业承续-人物寿序-归葬之地四层渐进式交互架构,将线下展览中割裂、静态的呈现方式转化为可叙事、可视、可交互、可追溯的数字化观展体验。

    用户进入系统后,首先看到的是以李静训为出发点的人物关系网络,即“世系脉络”模块。该界面提供双浏览模式:树状图模式以层级结构清晰展现家族内部的血缘传承,网络图模式则以节点连线的方式呈现跨家族之间的婚姻与政治关联。不同家族的人物使用不同的颜色进行区分,鼠标悬浮在节点时显示人物性别(红色为女性,蓝色为男性)。点击人物节点,系统会加粗该人物的亲子关系线和夫妻关系线,关联的人物节点根据性别变换颜色,帮助用户快速定位其在整个谱系网络中的位置。同时,用户可点击人物节点查看人物的详细信息,包括所属家族、身份职位、生卒年份、朝代、人物简介等。

 系统首页

    “帝业承序”模块以时间为线索,按时间顺序梳理北周至隋代的皇位传承。从人物世系切换到皇帝信息时,原来的谱系关系线和非皇帝人物逐渐淡出。具有皇帝身份的人物节点会从原本的家族位置移动出来,向画面中央汇聚,并按继位顺序排列成一条横向序列。移动过程中,人物形象从普通状态切换为皇帝高亮状态。随后,皇帝之间的继位箭头逐步绘制出来,简洁的继位原因标签依次显现,直观展现政权更迭的复杂过程。用户可以通过该帝业线快速浏览不同朝代的帝王更替,点击简洁的继位原因会跳出弹窗展示详细政权更迭原因,理解李静训所处时代的政治背景与权力结构。

    “人物寿序”模块分类展示人物的寿命和死因。系统按照自然死亡和非自然死亡等维度对人物进行分组,每组内部再按照寿命长短重新排列,形成横向比较;切换模块过程中,人物下方的寿命条逐渐增长,年龄数字也随之出现,直至达到人物寿命,死因简述在人物节点下方浮现出来。整个变化过程像是把一张家族图重新整理成一张命运统计图,突出不同人物结局之间的对比。用户可以点击死因简述查看每个人物的详细死因,观察世家大族成员的平均寿命、死因(如疾病、政治斗争、战争等),从而对隋代贵族阶层的生存状况、权贵相互迫害形成整体认知。

    “归葬之地”模块以地理信息图的形式标注人物的墓葬位置。地图上以不同颜色标识各家族人物的墓葬地,点击墓葬地标识展示该墓葬出土的文物略缩图。点击文物略缩图弹出文物详情框,包括文物名称、所属展览单元等完整信息。这一设计将世家人物与墓葬文物深度融合,使用户能够从地理分布的角度理解世家大族的文化遗存与历史痕迹。

    整个系统遵循Overview first, zoom and filter, then details-on-demand的信息可视化设计原则,将宏观谱系浏览、政权脉络梳理、寿命对比分析与墓葬文物回溯有机串联,使观众能够在不同分析层级之间自由切换,提升了观展的沉浸感与知识获取效率,也为隋代历史人物与文物研究提供了一种可交互、可解释、可追溯的展示方式。

结语

    世家大族与皇室之间的血缘、婚姻与政治联盟,构成了隋代社会结构的核心骨架。李静训虽九岁早逝,但她所处的家族网络却横跨陇西李氏、北周宇文氏、独孤氏与杨氏等贵族,其墓葬出土的精美文物更是丝路文化交流的生动见证。本工作尝试以世家大族人物关系及其属性为切入点,通过多维度交互可视化帮助观众发现关系、理解关系,并将分析结果始终与文物证据保持关联。

    未来,我们将进一步引入更多家族人物与、人物属性与文物数据,优化交互细节与视觉表达,增加时代背景、文化事件等模块,让用户能从系统中更直观地了解更多与李静训和那个时代相关的内容,持续探索数字人文技术在博物馆展览与历史传播中的更广泛应用。

答辩现场

项目名称:《金枝玉叶—李静训世系脉络与文物珍藏》
指导教师:

袁晓如(北京大学)

廉萍(人民文学出版社)

项目成员:

韩蕙心(西北大学)

吕天祎(燕山大学)

姜田竺(湖北美术学院)

齐娅璇(新疆大学)

乌兰·阿布尔哈斯木(新疆大学)

范乐天 (黑龙江大学)

阅读原文

跳转微信打开

2026 北大可视化暑期学校设计作品 6 - 魂归何处:隋唐长安墓地时空分布图

2026年7月23日 14:33

原创 可视分析 2026-07-23 14:33 美国

隋唐长安城郊墓葬具有怎样的空间分布,与墓主身份、葬具葬式具有怎样的关联关系?本项目构建隋唐长安空间分布图及可视分析系统,帮助研究者发现隋唐长安墓葬空间分布当中的隐含信息。

引言

隋唐时期长安城郊地区墓葬遗存丰富,相关田野工作成果多以考古发掘简报的形式刊布。这些文本记录了包括墓葬位置、形制结构、葬具葬式与出土器物,墓主身份、年代判断等多重信息,是研究都城社会、丧葬制度与城郊营葬格局的重要资料。

然而,现有整理多停留在篇目索引或个案叙述,跨简报的数据汇总分析不足,可视化工作亦相对稀少。信息组织多按单个墓葬展开,除少数断代分析外缺乏与其他墓葬的对比分析。基于这一领域背景,我们对简报进行结构化整理并绘制城郊墓葬时空分布图与形制差异等任务,实现对特定考古发掘报告以及其对应的墓葬遗址的结构化检索,建立有主墓葬墓主生前居所与墓葬的关联,以及对于墓葬形制的初步可视化分析。

图1: 考古报告中的墓地位置示意图

数据搜集与处理

本项目核心数据来源为隋唐长安城郊墓葬考古报告,通过中国知网检索并收集了150篇今陕西西安市范围内的隋唐墓葬发掘简报与清理简报。为了更深入地挖掘数据价值,项目对数据进行了结构化处理。数据主要包括:报告标题、发掘单位、发表年份、多墓情况(是否多墓、墓葬总数、墓葬编号列表等、简报墓葬总数)、 考古发掘地点位置(原文地点描述)、位置参照、发掘点坐标及发掘经过等。在此基础上,进一步初步提取了墓葬级别的数据,报告涉及墓葬共496座,其中隋唐长安城郊墓葬共409座。墓葬级数据主要包括:墓葬编号与报告关联信息,年代(朝代、时期、规范时期及断代依据等),形制(墓葬类型、形制亚型、平面形制、刀形亚型、墓葬等级类型,以及墓道、天井、墓室、葬具、盗扰情况等),墓主信息(姓名、性别、官职、族属、墓志与卒葬年等),壁画与石作发现情况(壁画、石门、石椁),出土器物,空间位置,以及特殊发现等。

可视化目标

本次课程设计旨在通过可视化手段,从考古报告中确定被发掘墓葬的空间地理位置,并基于隋唐长安城郊墓葬的空间分布,开展如下探索:墓葬空间分布中的墓葬群聚合情况;长安城外墓葬群与城内坊里格局之间可能存在的对应关系;有明确身份信息的墓葬中,墓主「生前居所—墓地」的空间关联;以及墓主身份、墓葬空间分布与墓葬形制(平面形制、等级类型、墓室尺度等)之间的关系。

可视化设计

    本系统的可视化方案以墓葬分布地图为主要形式,呈现西安行政区划与交通路网与墓葬发掘点位的相对关系,分为总览模式、墓主模式两种视图,并设置墓葬形制专题分析界面。总览界面支持按时代、形制、随葬品种类等条件进行筛选,将单墓报告与多墓报告以不同形式呈现。墓主分析界面支持知名墓葬浏览及部分墓主「生前居所—墓地」的对照查看。形制分析界面以立方体方式呈现墓室空间参数,支持墓葬间基于平面形制、等级类型及墓室尺度的比较筛选,并与地图定位联动。整体设计强调报告与墓葬两级数据的贯通检索,使用户既能回溯单篇简报,又能在多个维度上进行墓葬比较。

图 2: 时空分布图-总览界面

图 3: 墓主生前居所与墓地位置对应示例

结语

本项目以空间地理分布为核心,将长安城郊隋唐墓葬简报整理为报告级与墓葬级贯通的结构化数据,并通过地图界面与形制分析界面,实现对长安城郊墓群聚合分析以及长安坊里与墓葬位置对照和墓葬结构比较。受简报详略不一、涉及墓葬数量有限,无法呈现准确的空间分布情况,部分关联仍属探索性判断;后续可在细化历史分期的基础上,进一步深化选址机制与墓葬制度层面的分析。

图5:小组答辩现场

课程设计:

《魂归何处:隋唐长安墓地时空分布图》

小组成员:

吕俊辰(北京大学)

谭亮(清华大学)

罗慧林(华东政法大学)

张晓羽(法国巴黎文理研究大学)

蔡潇潇(同济大学)

洑鼎霄(南京艺术学院)

指导老师:

袁晓如(北京大学)

史睿(北京大学)

陈慰平(中央美术学院)

徐瑞鸽(雪城大学)

Image

欢迎大家关注北京大学可视分析微信公众号(VisualAnalytics)

获取最新消息

阅读原文

跳转微信打开

2026 北大可视化暑期学校设计作品 5 - 《长安入瓮》何家村窖藏金银器的器用图景

2026年7月22日 15:00

原创 可视分析 2026-07-22 15:00 美国

项目以“人的使用行为”为线索,通过一幅可探索的横向长卷,将代表性器物重新放入梳妆、盥洗、宴席等生活情境之中,邀请观者循着画卷,走近器物.背后的盛唐世界。

引言:从一件器物,看见一种生活

    何家村窖藏出土的金银器数量丰富、类型多样,它们不是被陈列在展柜中的珍宝,而是曾经被佩戴、用于盥洗、盛食和饮用的生活之物,它们不仅集中体现了唐代金银器制作的高超水平,也保存着有关社会生活的具体线索。

    今天,当这些器物陈列在展柜中,我们可以通过标签了解它们的名称、尺寸、重量、纹样与制作工艺,却很难仅凭一件静止的文物,想象它曾经由谁使用、如何使用,又与哪些器物共同参与了唐人的日常生活。项目以“人的使用行为”为线索,通过一幅可探索的横向长卷,将代表性器物重新放入梳妆、盥洗、宴席等生活情境之中,邀请观者循着画卷,走近器物背后的盛唐世界。

数据收集与处理

    项目的文物数据主要来源于《花舞大唐春——何家村遗宝精粹》。首先识别扫描文献中的文字内容,再利用 OCR 坐标识别并排除文字区域,对页面图像进行灰度阈值、膨胀、轮廓检测和连通域分析,筛选出面积、宽高和图像密度符合器物图片特征的区域,裁剪出器物本体图片。然后抽取基础字段,如编号、文物名称、英文名称、尺寸、重量、藏品号等,再结合条目正文,通过关键词、正则表达式和规则映射提取形态结构、装饰纹样、工艺技术、铭文款识、功能用途、文化渊源、同类比较和参考文献等多属性信息,在 OCR 文本和图像结果的基础上进一步结构化生成属性表。最后保留总表,并按详述类型拆分为多个工作表,实现从扫描图书到器物图片、结构化属性和可视化分析数据的转换。

交互设计与叙事呈现

    项目参考《唐代金银器研究》、《金银器的春秋》等文献,根据器物可能参与的行为,筛选代表性文物并组织生活场景,将器物放入不同的行为关系中。在此基础上,逐步完成场景设计、文物转绘、信息架构和交互设计,将原本分散的文物资料转化为可以连续浏览和自主探索的网页体验。采用分层信息结构,减少知识堆叠,通过热点、连线和动效反馈展示器物功能和相关研究信息。

    网页的横向浏览方式来自传统长卷逐段展开的观看经验,也与项目的叙事节奏相呼应:用户在逐步探索中依次经历梳妆、盥洗、陈馔和宴乐场景,最终打破盛宴的繁华幻象,让器物突然由席间回到瓮中。因而用户经历的不只是一次文物信息浏览,也是一段从盛唐生活逐渐走向历史余响的情绪旅程。

构境:一卷长安的叙事路径

    场景能够呈现人物和器物,却还不足以让用户真正进入那个已经远去的时代。在用户初次与场景交互时,项目以相关诗词、典籍短句等作为调动情绪、建立节奏的叙事媒介。在梳妆场景中,诗词所描绘的云鬓、小梳与银篦,使用户先循着文字进入氛围,想象唐代女性的容貌、姿态与精神风貌,在画面中产生好奇,继而主动寻找其中的器物。

入境:以诗词打开历史想象

    仅仅让文物出现在画面中,可能使它们沦为营造“唐风”的装饰,通过进一步交互,可展开对场景中“出镜”的文物进行解释。用户点击感兴趣的文物,器物与信息卡片之间会通过动态连线建立联系,帮助用户确认自己在场景中看见的究竟是什么。

释镜:解释“出镜”的文物

    根据展示器物不同功能的需求,网页设计并实现了收纳、展开等多种直观易懂的动效,用以提升探索兴趣、辅助理解信息。如交互时通过收纳特效将页面中的其他饰物纳入孔雀纹银方盒中,用以表现该方盒为唐代贵族阶层或府库专用的带锁贮藏器,主要用于妥善安放名贵香药、首饰及珍贵织物等贵重物品;互动鎏金双狐纹双桃形银盘介绍中的关键信息时,将同组银盘图片展开,便于比对和理解当朝工匠在栗特艺术构图手法上的本土化创新。

孔雀纹银方盒的详情展示

鎏金双狐纹双桃形银盘的关联文物展示

    长卷并没有在宴饮的高潮中结束,继续向前,此前建立起来的繁华幻象在这一刻骤然中断。窖藏来自现实生活中的收藏和藏匿,它常常与局势动荡、危险逼近或财物需要紧急保存的处境相联系。埋藏者或许期待日后将珍宝重新取出,却最终未能归来。

    何家村遗宝究竟因何入瓮、由何人埋藏,至今仍存在不同推测。项目以戏剧化的突然转折,打破用户刚刚建立的沉浸感。盛宴越热烈,尾声的寂静便越强烈;器物在生活场景中越鲜活,入瓮的一刻便越令人意识到历史的无常。

尾幕将用户从想象带回考古发现本身:我们能够根据器物追寻过去,却无法真正复原所有已经消散的人与事。长卷最终留下的,正是文物带给后人的震动、追问与无尽余响。

破镜:盛宴终散,奇珍入瓮

结语

       何家村窖藏将众多唐代奇珍封存于地下,也将一段繁盛生活凝结在器物之中。《长安入瓮》是项目组对这段历史的一次年轻而谨慎的回应。我们希望,当长卷在屏幕上徐徐展开,用户看到的不只是金银的光泽和精美的纹样,还能循着梳妆、沃盥、陈馔与行酒的动作,感受到器物曾经参与的生活。文物不会开口,但器形、磨痕、纹样和铭文仍在讲述。展开长卷,让我们循器入景,由物见人,再赴一次千年前的长安之约。

项目名称:《长安入瓮——何家村窖藏金银器的器用图景》
指导教师:袁晓如、陈慰平
项目成员:

申   婧桂林电子科技大学

杜华龙西北民族大学

胡晓燕西北民族大学

韩佳杏新疆大学

贺思齐武汉体育学院

张儒赫鲁迅美术学院

阅读原文

跳转微信打开

2026 北大可视化暑期学校设计作品 4 - 器以载礼—隋唐长安地区随葬品可视分析

2026年7月21日 12:09

原创 可视分析 2026-07-21 12:09 贵州

陶俑为重点,将墓葬、墓主、随葬品及出土位置重新组织为可浏览、筛选和比较的可视化系统,尝试从器物组合与墓葬空间中观察隋唐长安地区的丧葬文化与社会生活。

引言

      墓葬中的随葬品不仅记录着器物的种类与数量,也承载着礼制、身份与空间秩序。面对分散在考古简报文字、图版和平面图中的信息,《器以载礼——隋唐长安地区随葬品可视分析》以陶俑为重点,将墓葬、墓主、随葬品及出土位置重新组织为可浏览、筛选和比较的可视化系统,尝试从器物组合与墓葬空间中观察隋唐长安地区的丧葬文化与社会生活。

数据处理

      本项目的数据来自 94 篇隋唐时期长安地区考古简报和 2 本考古报告专著,从这些资料中共提取了 341 座墓葬,从中整理了墓葬与墓主基本信息、随葬品类型和数量、陶俑造型特征以及器物的出土位置。

图 1 数据处理流程

      数据处理首先将分散在正文和图版中的信息转化为可处理的文本与图像;随后借助大语言模型(LLM)提取考古报告中随葬品的原始组织结构,包括按器物类型形成的较粗粒度分组,也包括“东壁龛器物 110 件”这类按出土空间形成的分组,并建立器物记录与报告图片之间的对应关系。在墓葬空间分析中,项目结合视觉语言模型(VLM)识别平面图中的器物编号,辅助划分墓葬空间、标注随葬品位置;随后通过人工标注与校对持续微调点位,并据此归纳可复用的先验规则与处理策略。在完成数据提取、组织与空间标注后,项目进一步将这些数据转化为面向浏览、比较和分析的交互系统。

设计目标与分析流程

      本项目在设计层面旨在通过信息可视化方式,将隋唐长安地区墓葬随葬品数据转化为直观、可探索的交互系统。设计围绕用户对墓葬信息、随葬品类型及其空间分布的认知需求展开,通过总览、分类分析、多维对比和空间展示等功能模块,建立从概览到细节的信息浏览路径。系统以博物馆展陈为视觉灵感,采用深褐与土质色调,将数据图表、陶俑图元和墓葬空间结合起来,形成与考古材料相呼应的浏览体验。

图 2 交互分析流程

      系统覆盖随葬品组合与空间分布两个分析维度,支持单墓分析、多墓对比和全局数据概览等任务。从系统首页出发,若以某一随葬品类型为入口,则首先展示该类器物在不同墓葬中的数量与构成,并支持按随葬品类型或墓葬信息动态筛选,若以墓葬为入口,用户可直接浏览多座墓葬的随葬品构成与空间分布概况。之后允许用户进入单个墓葬,具体分析其随葬品组合与空间分布情况。在此基础上,用户还可将多座墓葬加入对比分析,从墓主身份、随葬品组合和空间布局等维度进行综合比较。系统由此形成从整体浏览、类型筛选、空间分析到多墓对比的完整分析流程,帮助用户探索隋唐墓葬随葬制度与空间组织可能呈现的差异和规律。

系统设计与交互功能

图 3 隋唐长安地区随葬品可视分析首页

      首页设置“墓葬”和“随葬品类型”两个探索入口,展示了作为示例的墓葬——唐代慕容智墓和八类随葬品中的代表图像。点击墓葬或一个代表性随葬品图像后,用户可进入墓葬总览或该类随葬品的类型构成分析。

图 4 随葬品分类与信息图元(Glyph)设计

      为了实现复杂考古数据的高效比较与快速识别,本项目采用图元作为陶俑类型的可视化编码方式,将墓葬中陶俑的多维特征整合为统一的视觉符号。图元首先区分镇墓神兽俑、人物俑和动物俑;人物俑再按角色细分,并编码冠帽与发式、面部、服饰、持物和坐骑等形态特征。不同类型的陶俑通过统一的视觉语言进行组合编码,使单个图元既能表达陶俑的身份与造型特征,多个图元的组合又能呈现一座墓葬中陶俑的类型构成。

图 5 陶俑类型构成分析界面

      在陶俑类型构成界面中,用户可以比较不同墓葬中人物俑、动物俑和镇墓神物的数量与构成,也可以筛选特定类型和造型特征。原本分散在器物清单中的陶俑由此被组织为可比较的角色组合,呈现侍从、出行、守护等不同场景。

图 6 墓葬随葬品分布界面

      在墓葬随葬品分布总览页面,用户可通过缩放或点击聚焦某座墓葬,查看墓葬基本信息及随葬品构成。鼠标悬停于具体器物时,系统会显示其在考古报告中的原始图像和文字描述,便于用户在把握整体组合的同时查看器物细节。页面还支持按盗扰情况、年代、墓主性别和官阶等条件筛选,并按年代或墓主官阶排序。

图 7 按类型编码的墓葬随葬品空间分布界面

      单墓空间分析页面标识了每件随葬品的出土位置,并划分了墓室、甬道、棺床等空间区域,帮助用户理解器物与墓葬结构之间的空间关系。系统将随葬品类型与出土位置对应起来,使用户能够观察不同器物在墓葬中的分布方式。

系统还提供按“类型”和按“功能”进行颜色编码的两种观察模式:前者呈现陶俑、陶器、钱币等器物类型,后者从镇墓、仪仗、乐舞、生活等角度重新组织随葬品,帮助用户在器物类型与墓葬场景之间建立联系。多墓对比页面将墓主信息、年代、随葬品组合、陶俑类型和空间分布并置呈现。随葬品由此不再只是数量清单,而被还原为与墓主身份和墓葬空间相关的器物组合。用户可以比较具有镇墓、仪仗、乐舞、生活等功能的器物在墓道、甬道和墓室中的分布差异。

结语

      《器以载礼》把散落在考古简报中的器物名称、数量、图像与出土位置重新连接起来,使读者能够在器物清单、墓葬平面和跨墓比较之间往返。它不替代考古报告,而是提供一种进入材料、比较个案并提出问题的方式。

课程设计:

《器以载礼——隋唐长安地区随葬品可视分析》

项目成员:

罗煜楚    (北  京   大  学)

白惠彤    (中央美术学院)

闻   静    (天津美术学院)

沈小月    (上  海    大 学)

何初蕾    (北京语言大学)

指导老师:

袁晓如    (北   京  大  学)

徐瑞鸽    (美国雪城大学)

阅读原文

跳转微信打开

2026 北大可视化暑期学校设计作品 3 - 当地下西安邂逅纸中长安——隋唐长安城内考古发现与史料关联分析

2026年7月20日 09:59

原创 可视分析 2026-07-20 09:59 贵州

项目以“考古事件“为叙事单元,构建可交互的时空叙事界面,探索考古与史料的关联和与现代城市建设的关联。

引言

    文明古城西安,承载着隋唐长安城的万象繁华,也记载着其兴衰的历史脉络,隋唐考古中,西安具有极高的地位。隋唐长安城是中世纪史上最大的规划城市之一,其考古遗存埋藏在现代西安下方。七十年来积累的考古信息分散在《考古》等期刊发掘简报、机构报告、建设过程意外发掘的新闻等多种渠道中,通过资料对同一区域的遗址文物进行时间、地址、发现方式等信息的对齐具有很大挑战性。本项目旨在以“考古事件“为叙事单元,视图将文献线索、时间、空间位置、遗址类别与发现模式统一编码,构建可交互的时空叙事界面,并在其中探索考古与史料的关联和与现代城市建设的关联。

数据处理

大明宫遗址数据整理

     本项目以考古发掘简报、西安地方志等文献为数据来源,主要关注遗址的发现和文物的发掘;在史料分析上,本项目从《隋书》《唐书》《长安志》等史书入手,着重分析遗址对应的场所的发展与消亡。暑期学校期间,本团队收集了200多处西安市的遗址考古文献和部分对应的史料记载作为初始数据。

     数据处理流程包括:数据对齐:团队利用人工智能技术设定规则进行预标注,初步标记各处遗址和文物出土地的发现时间、地址、发现方式(主动或被动)以及遗址类型,形成了较粗颗粒度的数据集。人工标注:对粗颗粒度的数据集进行人工检查,补充缺失的数据(如遗址发现地点的现今地址),纠正错误数据(如发现时间和出土文物)。处理后的数据集是本项目可视化的根本支柱。

系统设计与交互功能

一级页面-长安城聚焦视图

     团队在本可视化项目设计了两层页面,第一层是西安市的总览界面,第二层是针对特定遗址或文物出土地的具体分析。

     总览界面将全部记录呈现在西安市和隋唐长安城叠加的底图上,界面的底部有时间轴。时间轴的左上角是主动发现和被动发现的分类,分别被标记为黄色和红色;右上角是遗址分类和各类对应的标志,一共有五类:城市建筑遗存、交通水利遗存、生产仓储遗存、墓葬祭祀遗存、出土遗物。用户可以点击按键进行缩放,也可以点击对应标志来筛选遗址种类;如果想查看对应时间段的遗址发现,可以在时间轴上框选对应时间段进行查看。

二级页面-大明宫遗址信息总览视图

 二级页面-大明宫古今关联分析视图

      团队以大明宫为例展示第二层可视化图像。大明宫专题采用古今双时间轴,将582-904的宫名沿革、建筑营建、宫廷活动与损毁事件,与1937年以来的考古调查、遗址发掘、保护工程及公共传播成果放在同一视图中,部分古今事件用黄色虚线连接起来。用户可以通过点击对应具体事件进行放大查看,也可以通过点击黄色虚线来探索考古资料和史料文献的关联与对照。 

初步发现

      团队对可视化系统进行了交互探索,初步取得了以下发现:

  1. 发现史具有显著阶段性:1950年代记录最密集,反映了系统性考古机构的建立;1960-1970年代相对较少;1970-1980年代形成另一个高位阶段;2000年代仍保持较高密度。这反映了系统调查、城市建设和考古制度变化的共同作用。

  2. 遗址存在明显的类型偏斜:出土遗物141条,占全部记录60.0%;交通水利与生产仓储仅17条。该差异既可能反映历史遗存本身,也可能反映发现机会、发表传统与资料可得性的偏差。

  3. 被动发现占主导地位:被动发现占77.4%,提示现代城市建设既是遗址风险来源,也是知识生产的重要触发机制。

  4. 考古材料既能验证文献,也能补充文献没有记录的空间信息:含元殿遗址大规模发掘,与史书关于宫殿装饰的记载形成较明确的对应;鸱吻、门址、台基等发现,则补充了文献较少涉及的建筑结构与日常运行信息,使大明宫研究从政治事件叙述扩展到具体空间和物质生活。

结语

    本项目初步构建了隋唐长安城考古资料时空分布的可视分析系统,也初步对考古发现与史料的关联进行了可视化。但仍有许多需要改进的地方:项目的可视化设计可以进一步提升(如图标设计等),并且可以将现代西安的发展融入考古时间轴,贯穿古今进行联系和分析。后续,项目将持续优化底图与标志设计,并进一步探索西安城市发展与考古发现的深层关联。

    本次暑期学校采用一周线上、一周线下的学习模式。经过两周高密度的小组协作,我们顺利完成隋唐长安城考古时空关联可视化作品并圆满答辩。整个课题探索过程波折颇多,却也在不断磨合、迭代突破中收获了充实的乐趣与成长。

    课程初期,我们对课题整体理解不够透彻,推进过程中组员各抒己见,在交互逻辑、数据选取、底图设计等多个环节产生诸多思路摩擦。项目前期,我们的规划仅聚焦五十处遗址展开分析;中期汇报后,在老师的专业指导下,我们跳出固有思路,从时间、空间维度拓展研究范围、扩充考古史料数据,极大拓宽了项目的研究边界与呈现格局。

    此后全体组员分工协作、全力攻坚,在实操中反复试错、不断打磨,持续调试代码、校准点位、优化视觉设计。我们清晨入校集中研讨,午后结伴交流思路、享受校园美食,下午继续推进项目,常常讨论至天色渐晚、桌面被夕阳染红。大家依托老师的指导不断迭代优化方案,逐步化解分歧、统一创作方向,稳步推进项目落地。

    回首这段磨合共进、反复试错、不断探索成长的时光,我们倍感珍贵。本次学习让我们在数据可视化、人文智能的交叉领域积累了扎实的实践经验,也将持续激励我们在跨学科科研道路上脚踏实地、稳步深耕。

图 8: 小组答辩现场

课程设计:

《当地下西安邂逅纸中长安——隋唐长安城内考古发现与史料关联分析》

项目成员:

桂宇轩(湖南大学)

李雨嘉(北京师范大学)

司原杰(香港科技大学)

徐颖(清华大学)

张思宁(北京大学)

展翼(南京邮电大学)

指导老师:

袁晓如(北京大学智能学院)

史睿(北京大学中国古代历史研究中心)

阅读原文

跳转微信打开

2026 北大可视化暑期学校设计作品 2 — 从考古报告到空间叙事:陕西咸阳卢夫人墓空间重建

2026年7月19日 11:32

原创 可视分析 2026-07-19 11:32 贵州

以数字重建为手段,为考古墓葬的交互叙事提供新的支持。

引言

传统考古报告主要依托文字记述、测绘图纸、现场影像与器物图版等资料记录各类遗迹信息,但各类资料往往零散分布于报告不同版面。读者需反复比对平面、剖面图纸与正文文字,才能在脑海中重构墓葬的整体空间格局。如何整合碎片化的考古资料,将墓葬信息从二维的纸质报告体系,转化为可直观观测、交互探索的三维空间场景开展叙事,第二组以“陕西咸阳卢夫人墓空间重建”为题,选取陕西咸阳唐李将军魏公故卢夫人墓(M2338)作为研究对象。团队以考古发掘简报为依据,对墓道、过洞、天井、壁龛、甬道、墓室、葬具及随葬品等各类墓葬要素开展数字化梳理与空间复原尝试工作,并依托交互网页平台进行成果展示,立体化呈现墓葬整体结构、器物分布特征,提供文化内涵的叙事。

数据收集

项目从考古报告的数据梳理作为研究起点。团队通过对多份墓葬发掘材料进行比较,归纳报告中常见的空间信息,包括墓葬地理位置、整体形制、结构单元、连接关系、宽度与高度、坡度与埋深,以及棺床、人骨、壁龛和随葬品的位置。在案例筛选后,最终将研究对象聚焦于资料相对完整、空间层次较为清晰的卢夫人墓。

卢夫人墓为一座斜坡墓道、三天井、单室土洞墓,整体平面略呈“刀”形,方向176°,水平全长19.88米。墓葬由墓道、三座过洞、三座天井、东、西壁龛、甬道、封门和墓室组成,共出土随葬品100件。报告正文提供了各结构单元的尺寸和保存状况,平、剖面图呈现了墓葬的整体关系,正射影像和现场照片补充了墓室、壁龛及器物的实际状态,器物位置图则为随葬品的空间定位提供了基础。

项目组将这些材料拆分为结构、尺寸、位置、器物、图像和文本等数据类型,并逐项建立对应关系。例如,将报告中的墓道坡度、天井口部与底部尺寸、甬道进深、墓室宽高等信息转化为空间参数;根据墓室和壁龛平面图整理器物点位;再把器物编号与图版、名称、材质、尺寸及出土位置进行关联。

可视化目标

项目的目标并不只是制作一个可以旋转的三维模型,而是把考古报告中分散的证据统一到同一空间框架中。一方面,项目组试图清楚呈现从墓道进入墓室的空间序列,使观众理解过洞、天井、壁龛和甬道之间的连接关系;另一方面,希望把墓室、棺床、墓主人和随葬品重新放回出土环境,观察器物集中区域及不同类型器物之间的空间联系。同时,也希望保留信息来源和可靠程度,让观众了解空间复原建立在怎样的证据之上,又有哪些内容仍存在不确定性。

可视化设计

在具体操作中,项目搭建了一个轻量级三维标注原型。通过空间元素与考古报告原文关联,记录结构名称、器物编号、材质和可信度等信息。

在此基础上,项目组建立卢夫人墓的三维结构骨架,并将成果转化为交互式网页。网页由墓葬结构、随葬品展示和考古报告三个主要部分组成:在三维视图中,用户可以观察墓道至墓室的整体关系,并通过结构索引切换不同单元;在随葬品板块中,可以查看镇墓武士俑、镇墓兽、骑马俑、铜钵、银环、贝壳、玻璃串珠、开元通宝和墓志等代表性器物;在内容板块中,则可以沿着发掘背景、墓葬形制、壁龛、葬具、随葬品和墓志的顺序阅读图文材料。

视觉设计强调“空间整体”和“研究信息”之间的区分。整体视图尽量呈现连续的地下空间,减少结构拼接感;尺寸、名称和点位则通过独立的信息层表达。对于土壁起伏、坍塌、开凿痕迹和材质等难以仅凭几何数据确定的细节,尽量避免使用无依据的装饰性线条,保留结合现场影像和人工判断深化的空间。

结语

空间重建使原本分散在正文、图版和器物表中的信息形成了更直观的联系。在汇报中,老师们较关注复原依据的可靠性,以及墓室尺度、结构关系和细部装饰的表达准确性。这些反馈进一步说明,空间重建的价值不仅在于产生一个完整模型,更在于清楚交代模型如何形成,并区分实测、推导和示意内容。本项目以数字重建为媒介,将考古记录转化为可感知、可分析的三维空间,为更加生动的叙事提供了基础。

项目题目:

《陕西咸阳卢夫人墓空间重建》

小组成员:

胥浩宇(北京大学)

屈星宇(悉尼科技大学)

房彦琦(南京艺术学院)

刘东沛(天津美术学院)

牛春燕(中国人民大学)

指导老师:

袁晓如(北京大学)

徐瑞鸽(雪城大学)

阅读原文

跳转微信打开

2026 北大可视化暑期学校设计作品 1 - 盖棺论未定:唐代墓志与史传对读及可视分析

2026年7月18日 08:57

原创 可视分析 2026-07-18 08:57 福建

墓志与史传如何互证,又为何相互矛盾?本项目构建唐代墓志与传世史料对读及可视分析系统,帮助研究者发现人物记载差异、回溯原文证据,并探索AI辅助历史考证的新路径。

引  言

墓志与传世史料是研究历史人物生平、家族关系、职官经历和政治活动的重要文献来源。由于两类材料形成于不同的书写目的、传播过程与叙事立场之中,它们对同一人物的记载往往既有相互印证,也存在内容增补、表述差异甚至直接冲突。这些差异不仅能够补充人物生平细节,也为考察史料来源、叙事策略和历史评价提供了重要线索。

然而,传统研究通常依赖研究者在多篇长文本之间反复检索、比对和记录,难以快速把握差异在单篇墓志中的分布以及跨人物、跨时期的整体规律。已有整理表格虽然能够保存对读结果,但对案例发现、结构比较和原文回溯的支持仍较有限。基于此,本课程项目构建了唐代墓志与史传对读及可视分析系统,通过多尺度可视化将差异总览、墓志间比较和原文证据核验连接起来,为历史研究者提供一种可追溯、可修订的跨来源人物信息分析方式。

数据搜集与处理

项目涉及的数据主要包括墓志文本、传世史料和相关研究成果三个部分。课程设计以验证墓志与史传交互对读方法为主要目标,优先选择墓志与传世文献记载较为丰富、对读价值较高的代表性人物开展数据整理。

在前期资料调查阶段,项目组对《唐代墓志汇编》《唐代墓志汇编续集》《洛阳流散唐代墓志汇编续集》等唐代墓志整理成果进行了梳理,将其作为发现候选墓志、核查墓志著录信息以及后续扩展系统数据范围的基础文献。对于部分出土或公布时间较晚、未被上述汇编收录的墓志,项目组进一步搜集原始拓片、考古简报、整理释文及相关研究成果,以补充和核校墓志数据。

以上官婉儿墓志为例,项目组以墓志拓片为基础,参考李明、耿庆刚《〈唐昭容上官氏墓志〉笺释——兼谈唐昭容上官氏墓相关问题》等研究成果整理释文,对关键字词、断句及行款进行人工核验,并著录墓志基本信息和释文来源。参与对读的史料主要包括《旧唐书》《新唐书》《资治通鉴》《唐会要》,以及相关制敕、文集和其他人物墓志等。项目组以胡可先、杨琼《贞石留芳:唐代诗人四十家墓志疏证与研究》、仇鹿鸣《碑传与史传:上官婉儿的生平与形象》等论著提供的史料线索和既有考证为基础,再返回原始文献核对原文、出处及上下文,并作必要补充。

图1: 上官婉儿墓志文本数据的采集与核校流程

材料收集完成后,项目组按照人物生平阶段和事件主题切分文段,将叙述同一人物或事件的墓志与相关史料建立对应关系。数据表记录人物、时间、叙述对象、墓志原文、史料原文及出处等基础信息,并将对读关系标注为“一致”“增补”“异辞”“抵牾”四类,将对读价值划分为“低”“中”“高”“最高”四级,同时保留必要的疏证和差异说明,保证数据可以返回原文核查。

图2:上官婉儿墓志与史料对读数据标注表示例

在数据结构化过程中,项目组借助 Codex 对墓志释文和相关史料进行初步切分、字段提取与对应关系整理,再由具有人文学科背景的成员逐条核对原文、出处和标注结果,并根据拓片、史料原文及相关研究进行补充和修订。大语言模型在这一过程中主要承担辅助整理工作,不代替研究者进行史实判断。对于暂时无法确定的对应关系,项目组不作强制归类,而是保留原始材料和疑问说明,以保证数据的可追溯性和后续修订空间。

经过上述流程,原本分散在墓志拓片、释文、传世文献和研究论著中的材料,被转化为能够支持总览、筛选、比较和原文细读的结构化对读数据,为后续可视分析系统的设计与实现提供了数据基础。

可视化目标

本项目聚焦于唐代墓志与传世史料之间的人物记载差异,希望突破传统史料阅读依赖逐篇检索和人工对照的方式,构建一种以人物为中心、面向跨来源信息比较的可视化分析模式。系统通过多尺度视图组织分析流程,引导研究者从整体发现具有代表性的墓志案例,进一步比较不同墓志中的差异分布,并最终回溯到墓志与史料的原文证据,对人物姓名字号、亲属关系、官职经历、卒葬信息及人物评价等内容进行交互对读。

可视化设计

    本系统围绕历史研究者的文献对读流程,构建了“发现人物—比较人物—验证证据”三层渐进式交互架构,将传统依赖人工查阅、反复校勘的研究过程转化为可视、可交互、可追溯的数字化分析流程。

    用户进入系统后,首先看到的是唐代墓志与史传的全局概览页面。页面由筛选工具栏、时间轴和人物矩阵三部分组成。

图3: 一级页面-全局概览页

全局概览支持按照史料来源、唐代时期、家族等条件进行组合筛选,并提供关键词搜索功能,可检索人物、家族、历史事件等多种对象。其中,史料类别支持自由组合,朝代与家族支持多选,便于研究者从不同维度缩小研究范围。视图的人物矩阵承担全局概览功能。每一个人物节点均采用四象限视觉编码,对墓志与不同史料之间的关系进行汇总展示。当搜索结果唯一对应某位人物时,系统将直接进入人物墓志详情页面(三级页面);若结果包含多个对象,则进入人物墓志比较页面(二级页面),继续进行筛选与分析。

二级页面展示筛选结果对应的人物集合,并保留时间轴与筛选条件,支持研究者持续调整研究范围。每位人物以纵向信息条目的形式呈现,展示其墓志与史料之间整体差异分布。当用户展开某一人物时,系统会展示人物基本信息、墓志概况以及不同史料来源的差异统计,帮助研究者快速建立对研究对象的整体认知,并判断是否值得进一步开展文本对读。点击展开的人物条目,即可进入详细的文本对读页面。

图4: 二级页面-人物墓志对比页-默认状态

三级页面以墓志铭原文与史料原文为核心,构建了完整的多源史料对读界面。页面左侧展示人物基本信息及墓志碑刻图像,便于研究者随时结合原始材料开展分析;中央通过差异分布视图建立墓志与史传之间的对应关系;右侧则按照不同史料来源展示对应文本,实现多文献同步对读。

图5: 三级页面-人物墓志详情页-默认状态

 为了支持更精细的学术分析,系统提供了三类可交叉组合的筛选机制:

  • 差异类别筛选:支持按照不同类关系进行筛选,快速聚焦不同类型的史料差异。

  • 史料来源筛选:支持选择《旧唐书》《新唐书》《全唐文》《资治通鉴》等不同史料来源,观察不同文献之间的记载特点。

  • 内容类别筛选:支持围绕身份、官职、事件、卒葬、亲属、著述等内容维度进行筛选,  仅高亮对应内容,实现针对特定研究主题的精细化分析。

三个筛选维度均支持自由组合,筛选结果将在墓志原文、史料原文以及差异分布视图中同步高亮,并通过可展开的史料卡片帮助研究者快速定位对应文本,实现从差异发现、原文定位到证据验证的完整研究闭环。

图6: 三级页面-人物墓志详情页-增补/旧唐书/身份&官职

整个系统遵循"Overview first, zoom and filter, then details-on-demand."的信息可视化设计原则,将宏观浏览、人物比较与微观文本对读有机串联,使研究者能够在不同分析层级之间自由切换,提升了墓志与史传对读的研究效率,也为唐代历史人物研究提供了一种可交互、可解释、可追溯的数字人文分析方式。

结语

墓志与传世史料共同构成了唐代历史人物研究的重要文献基础,两类材料之间的异同不仅反映史料来源和书写目的的差异,也为历史考证提供了重要线索。本项目尝试以跨来源人物信息对读为切入点,通过多尺度可视分析帮助研究者发现差异、理解差异,并将分析结果始终与原文证据保持关联。未来,我们将进一步引入智能体辅助完成人物信息匹配与差异分类,扩展系统对多种历史文献的灵活比较能力,并结合领域专家开展系统评估,探索可视分析在人文智能与历史文献研究中的更广泛应用。

图8:小组答辩现场

课程设计:

《盖棺论未定:唐代墓志与史传对读及可视分析》

小组成员:

郝昕(北京大学)

李懿(中央美术学院)

何林芝(四川美术学院)

吕淑娴(安庆师范大学)

宋雪云鹤(北京语言大学)

耿晓鋆(中国国家博物馆)

指导老师:

袁晓如(北京大学)

史睿(北京大学)

陈慰平(中央美术学院)

Image

欢迎大家关注北京大学可视分析微信公众号(VisualAnalytics)

获取最新消息

阅读原文

跳转微信打开

站在文理交叉的路口,我们需要学习什么?- CCF人文智能大会2026课程

2026年7月15日 18:46

袁晓如 2026-07-15 18:46 北京

CCF人文智能大会2026的四门讲习班课程,希望在智能与人文的交叉地点亮几盏指路的灯光。

     生成式AI正在打破知识壁垒——这件事你也许已经听说过一百遍了。但真正的变化是:计算机背景的学者开始认真进入人文学科的田野,人文学科的学者开始用计算工具提出从未想过的问题。

     2026年8月28-30日,CCF 人文智能大会,正是这个交汇点的产物。而这四门讲习班课程,希望在这个交叉地点亮几盏指路的灯光。

    如果你是计算机背景的学者或学生——

    你已经掌握了算力、算法、模型。但你是否真的理解:当AI进入历史推理、铭文补全、策展叙事、数字人文工具构建时,那些“非技术”的约束条件是什么?好的模型不一定需要更多的参数——它需要理解文本的物质性、需求的复杂性、知识的演化逻辑。如何把学科背景问题和计算思维结合,是实现跨学科研究的要义。

    如果你是人文学科背景的学者或学生——

    你已经掌握了文本、历史、文化语境。但你是否愿意尝试:亲自把一块石碑的数据结构化,让AI帮你做补文推测?用自然语言指挥一个Agent完成一套可视化工具?在生成式时代,如何把正确问题的能力,和解决问题的能力紧密结合。

    这四门课的共同逻辑是:不把AI当作外包,而把它当作一种新的思维方式。 它来自代码,但它正在改变研究、设计、开发和教育的每一个环节——包括那些我们以为“必须由人来做”的部分。

    四个方向,五位讲者,一条通向人文智能的路径

    课程一:《生成式软件开发》

    主讲人:彭鑫(复旦大学)

    讲者是谁:CCF软件工程专委会副主任,国家级高层次人才,多年深耕软件智能化开发与测试。

    为什么值得听:这不是又一场AI写代码的演示。课程从对话式单文件程序一路推进到规约驱动开发、Agentic AI自主规划与工具调用——覆盖了2026年企业端真实采用的五种开发形态进阶路线。无论你来自计算机还是人文学科,这门课让你理解“AI-native软件开发”的真正内涵。

    适合谁:想理解生成式AI时代“软件是如何被造出来”的任何人——哪怕你一行代码都不会写。

    课程三:从零代码写软件到零代码做研究

    主讲人:金连文(华南理工大学)、袁晓如(北京大学)

    讲者是谁:金连文——IAPR Fellow,中国图象图形学学会副理事长,论文引用20000+;袁晓如——CSIG可视化与可视分析专委会荣誉主任,实践智能与人文/文化领域跨学科研究,主持北京大学可视化暑期学校倡导智能+人文+设计的交叉学习模式。

    为什么值得听:这是2026年科研界正在发生的真实变化。课程不空谈概念,而是用几个完整案例——用自然语言指挥Agent构建一个AI模型、打造一个工具、辅助撰写一篇研究论文——把“Vibe Research”的完整流程摆在桌面上。

    适合谁:研究生、青年教师、科研工作者——无论你是做计算机视觉还是人文,这门课展示的“Human-as-Meta-Agent”工作模式都将改变你的研究方式。

    课程二:Vibe Design驱动的AIGC数字文博展示设计

    主讲人:胡晓琛(中国美术学院)

    讲者是谁:国美创新设计学院计算艺术研究所所长,国家一流本科课程负责人,长期探索科艺融合教学场景。

    为什么值得听:从“物理展陈”到“生成式策展”,这门课把博物馆和展厅变成了AI的创作场域。课程拆解了多模态文化内容的提取与分析、Skill化工作流的设计、数字人与沉浸式体验的系统生成——让技术从后台走向叙事的中心,却不喧宾夺主。

    适合谁:关注创意人文、文化遗产数字化、AI辅助内容创作的研究者与从业者——无论你的工具箱里装的是Python还是策展理论。

    课程四:西方古典学铭文研究跨学科课程的设计逻辑与教学实践

    主讲人:吴靖远(北京大学)

    讲者是谁:北大历史学系暨西方古典学中心助理教授,同时兼任北大人工智能研究院数字人文与文明演化研究中心双聘教授——他本人就是“文理交叉”的行走样本。

    为什么值得听:这门课是四门中唯一一门以“教学实践设计”本身为案例的课程。从凿碑、拓碑、录碑到EpiDoc结构化编码,再到Ithaca/Aeneas AI模型补文预测——学生亲手触摸石头的纹理,再用代码和数据让石头“说话”。 它是“动手动脚,也动脑动智能体”的完整呈现。

    适合谁:关心人文与智能结合教学方法、跨学科课程设计的任何学者——无论你研究的是铭文还是其他古籍,无论你来自历史系还是智能科学系或计算机系。

    为什么是这四门课,为什么是现在?

    如果你把它们放在一起看,会发现一条清晰的线索:

    课程一(彭鑫) 回答:AI时代软件开发的底层范式是什么?

    课程三(金连文+袁晓如) 回答:这种范式如何迁移到学术研究中?

    课程四(胡晓琛) 回答:这种范式如何进入文化创意与设计领域?

    课程四(吴靖远) 回答:这种范式如何反哺人文学科的教学与研究方法?

    它们共同指向一个核心命题:生成式AI不是一种工具,而是一种新的基础设施。 它正在改写代码、研究、设计与教学的基本逻辑。而认知到这一点、并率先掌握新范式的人,将在未来五到十年成为真正的跨学科行动者。

    人文智能大会的参与者,正是这场变化的先行者。 不必担心内容过于技术或过于人文——五位数师都在这条交叉地带深耕多年,他们知道如何把复杂的问题讲清楚,也知道如何在不同学科之间建立真正的对话。

    这四门课,不是什么玄虚的“AI通识教育”。它们是四位走在前沿的学者,在各自领域的交叉地带,亲手开出的路径。 而你,可以沿着这些路径,走出自己的方向。欢迎大家参加第二届 CCF人文智能大会的课程。课程于8月28日讲授,限额报名200人,注册从速,席位有限。 

    注册从速,席位有限。

CCF人文智能大会2026 讲习班课程(一):面向大众开发者的《生成式软件开发》课程建设

第二届CCF人文智能大会2026讲习班课程(二):Vibe Design驱动的AIGC数字文博展示设计

CCF人文智能大会2026 讲习班课程(三):从代码生成到知识生产—人机协同的“Vibe Research”范式与科研自动化前沿

CCF人文智能大会2026 讲习班课程(四):西方古典学铭文研究跨学科课程的设计逻辑与教学实践

阅读原文

跳转微信打开

第十七期北京大学可视化前沿暑期学校暨首届人文智能暑期学校课程顺利结课

2026年7月14日 11:19

原创 可视分析 2026-07-14 11:19 北京

2026年7月13日上午,第十七期北京大学可视化前北京大学第17期可视化暑期学校暨首届人文智能暑期学校课程顺利结课。

    2026年7月13日上午,第十七期北京大学可视化前沿研究生暑期学校暨首届人文智能暑期学校的正式学员在北大中国古代史研究中心举办课程设计项目汇报答辩和结课仪式。暑期学校项目主持人、北京大学智能学院袁晓如,历史学系史睿,宾州州立大学张小龙,中央美术学院陈慰平,中国国家博物馆诸葛英良,河南大学曹芳芳等现场参加了点评。经过近五个小时的紧张而热烈的答辩,完成了全部10组学员课程设计的答辩。本次暑期学校课程设计采用专门命题的方式,以唐代文物遗址与历史文献为中心开展数据探索和可视化交互设计的工作,各小组完成了一批具有高度交互性能、分析能力出色的工作。

第一组:当地下西安邂逅纸中长安

    该项目旨在以可视化手段表达隋唐长安城考古发现与史料记载的对应关系。作品含主界面与遗址详情界面两层:主界面叠合古今地图,以点位、时间线、类别分布分别呈现考古遗址的空间规律、阶段特征及古人生活模式;详情界面选取大明宫等重点遗迹,以时间轴对照古籍与考古发现,通过连线实现古今互证,践行王国维提出的二重证据法。汇报结束,各位老师建议在可视化设计上进一步提升,并将现代西安发展融入考古时间轴,贯通古今分析。后续,项目将持续优化底图与标志设计,并进一步探索西安城市发展与考古发现的深层关联。

《当地下西安邂逅纸中长安》小组成员

第二组:陕西咸阳卢夫人墓空间重建

     该项目对卢夫人墓的墓道、墓室、壁龛与陪葬品等空间要素进行数字化梳理和三维复原,尝试还原墓葬的空间结构、营造逻辑与使用情境。汇报中,评委老师重点关注复原依据的可靠性,以及墓室尺度、结构关系和细部装饰的表达准确性等问题。总体而言,该项目以数字重建为媒介,将考古记录转化为可感知、可分析的三维空间,为理解唐代墓葬形制及其背后的丧葬文化提供了直观路径。后续,项目将继续补充图像与文献证据,细化复原细节,并探索空间重建成果在考古研究与公众展示中的应用。

《陕西咸阳卢夫人墓空间重建》小组成员

第三组:唐代长安墓地分析

     该工作整合隋唐长安墓地考古构建时空数据库与可视化平台。设计采集、关联、分析、呈现四层架构,实现墓地分布与基础信息分层展示、多维度筛选及图文联动,为墓葬时空分布研究提供可扩展的数据底座。对于第三组的汇报,老师们提出了详细的改进意见。改进意见重点聚焦于数据完整性,例如未收录文献的处理问题、坐标精度以及分布范围中对“原”的定位问题、墓群与单墓的区分及联系逻辑问题等。总体来说,该项目以“魂归何处”追问,用交互计算方法让碎片化考古信息重归时空秩序,为唐代长安墓地实现初步的时空总览。后续,该项目将持续扩充数据、提升定位精度,以求对唐代长安墓地进行更有针对性的可视分析。

《唐代长安墓地分析》小组成员

第四组:观俑知裳—唐俑服饰形制分析系统

    本项目是由北大、北服、浙理工、悉尼科技大学、中科院跨校跨学科团队联合完成。项目以唐代陶俑为核心研究载体,针对考古资料分散、传统图文检索低效、缺少可视化比对工具等痛点,搭建多模态服饰分析系统。研究整合260余件唐俑、80余幅唐代壁画与200余条古代服饰文献,统一标注首服、上衣、下裳形制,同步录入仆侍、乐官等人物身份信息。系统初步构建服饰部件、人物身份的多维度共现关联网络。借助可视化交互,直观呈现唐代服饰搭配规律与形制演变,有可能为传统服饰考古、唐代服饰研究提供数字化检索与分析工具,推动人工智能与古代服饰研究交叉融合。

《观俑知裳—唐俑服饰形制分析系统》小组成员

第五组:器以载礼—隋唐长安地区随葬品可视分析

   第五组以陶俑为例,聚焦隋唐长安地区出土随葬品问题,通过史料可视化分析众多墓葬中随葬品的分布规律。小组搭建了一个兼具展示与分析功能的系统。通过总览、分类、对比和空间分布等模块,用户可以直观看到墓葬的多维信息和随葬品组合的差异,进一步帮助用户思考陶俑在墓葬礼制、身份表达和空间安排中的作用。这个项目不仅让传统文本形式的考古资料变得更容易被阅读、对比和分析,也尝试为理解隋唐丧葬文化提供新的观察角度。在点评环节,老师们提出要关注陶俑的视觉形象和 Glyph 编码的可区分性。后续的分析不应停留在外观分类,还需结合陶俑的功能、位置与礼制观念,进一步解释其分布差异。

《器以载礼》小组成员

第六组:隋唐洛阳城中轴线遗址档案

   第六组项目以洛阳中轴线古今对比为核心,聚焦天街、明堂、天堂等七天建筑。研究方法上,团队首先通过GIS坐标将古遗址精准锚定于现代地图,实现空间定位;继而借助三维重建技术还原建筑形态,搭建古今叠加的城市模型;同时系统梳理考古报告与历史文献,构建完整证据链以支撑叙事逻辑。评审专家指出,当前系统存在可以改进的部分,建议避免信息过载;在内容深度上,需着重阐释洛阳中轴线的独特性,武则天如何将传统位于郊区的皇家礼仪迁入城市空间,应围绕此核心脉络重构叙事,避免泛化的古今对比。

《隋唐洛阳城》小组成员

第七组:盖棺论未定 唐代墓志与史传对读及可视分析

    该项目聚焦墓志与传世史料之间的人物记载差异分析,围绕“发现差异—比较差异—验证差异”的研究流程,构建了集总览、比较与对读于一体的多尺度可视分析系统。系统通过时间轴上总览快速定位具有代表性的墓志,利用文本差异对多篇墓志的差异分布进行并置比较,并提供墓志与史料的同步对读界面,帮助研究者分析不同来源人物信息之间的一致、补充与冲突关系。汇报过程中,老师们建议进一步突出系统的交互逻辑,强化视图中的组件的关联性,降低系统的使用和理解的门槛。后续,项目将探索基于智能体的文本匹配与差异分类方法,扩展多来源史料之间的灵活比较能力,并结合历史学者开展系统评估,进一步提升系统在人文研究中的应用价值。

《盖棺论未定 唐代墓志与史传对读及可视分析》小组成员

第八组:唐代长安与现代西安生活空间可视化

    该项目试图追问同一片土地在不同历史时期,如何被规划、被进入、被使用,又如何承载不同的政治秩序、日常行动与生活经验等问题。成员通过《长安志》《唐两京城坊考》等史籍中里坊的记载、考古遗址数据,建立了唐代长安城出行导航模型,可供使用者在地图中测时测距、规划路线;同时,对比现代城市设施数据(商服、寺观等),步行、车行等路线轨迹,在同一视觉框架之中,直观呈现古今城市结构、行动路径与功能分布的异同。对于第八组的汇报,老师们提出细化方案,包括精确水源(水渠、水井)位置、流经区域及其覆盖范围,城内公共场所及人口周期性流动规律等因素;优化“可达性”等。后续,该项目将持续细化唐代里坊数据、现代道路变动情况,以求对城市肌理进行更合理的可视分析。

《唐代长安与现代西安生活空间可视化》小组成员

第九组:金枝玉叶—李静训世系脉络与文物珍藏

    该项目工作中,团队以九岁早逝的李静训为出发点,串联隋代前后贵族家族世系脉络,打造交互可视化系统,与同期中国国家博物馆同名展览形成内容对照,拓展史料和文物的展示形式。该项目梳理了五大家族谱系及其中的人物属性,搭建起“世系脉络‑帝业承续‑人物寿序‑归葬之地”完整叙事链条,构建循序渐进的人文浏览逻辑,融入多种交互与动态动画展示手段,让复杂的展览内容更加生动直观。最后,老师们点评该项目仍具备完善空间,后续可以丰富系统内容、优化页面和内容细节,深化大众对李静训相关历史的整体认知。

《金枝玉叶—李静训世系脉络与文物珍藏》小组成员

第十组:长安入瓮—何家村窖藏金银

    该项目针对传统展览缺乏对器物“如何使用”生动还原的痛点,采用交互式长卷形式呈现金银器在梳妆、礼仪、宴饮等唐代生活场景中的应用,以诗词营造意境,以戏剧性转折调动情绪,使用户在探索场景的过程中逐渐形成对器物与其时代的理解。该项目由来自桂林电子科技大学、西北民族大学、新疆大学、武汉体育学院以及鲁迅美术学院组成的团队共同设计开发。项目汇报引起热烈评议,评委老师指出功能定义与场景考证还需要进一步通过深化文献研究,提升严谨性,更建议契合目标用户,在保持叙事调性统一的前提下提供更活泼的探索方式。相关评论评促使项目组成员从人文、设计与技术多维度深化了对文博可视化的思考。可视化须坚持“形式为内容服务”,实现二者高度统一,方能真正让大众读懂文物背后厚重的历史故事。

《长安入瓮—何家村窖藏金银》小组成员

暑期学校师生合照

    

     本次暑期学校正式学员共57人,开展人工智能/计算机-人文-设计多学科交叉合作,关注如何使用可视化理解分析古代历史和考古遗址发现。暑期学校获得北京大学研究生院“研究生教育创新计划”支持,并得到智能学院、历史学系以及大数据分析与应用技术国家工程实验室社科人文数智化基地支持。

阅读原文

跳转微信打开

2026年北大可视化暑期学校第十讲 - 诗歌的形态:看见文字、语言与声音 - 徐瑞鸽

2026年7月12日 17:11

原创 可视分析 2026-07-12 17:11 北京

2026年7月10日上午是北京大学可视化发展前沿研究生暑期暨首届人文智能暑期学校的第十讲,由雪城大学电影与媒体艺术系教授徐瑞鸽老师主讲,主题为《诗歌的形态:看见文字、语言与声音》。

    2026年7月10日上午是北京大学可视化发展前沿研究生暑期暨首届人文智能暑期学校的第十讲,由雪城大学电影与媒体艺术系教授徐瑞鸽老师主讲,主题为《诗歌的形态:看见文字、语言与声音》。

    本讲座探讨了如何借助可视化,为诗歌的欣赏与分析开辟新的视角。从汉字的视觉形态、语言的组织结构,到声音、韵律与语音特征,从多个层面展示诗歌如何通过形式、意象、语言与声音的交织生成意义。结合计算方法与艺术实践,徐瑞鸽老师分享了如何利用可视化揭示诗歌中隐藏的结构、节奏与关联,并提出可视化不仅是一种分析工具,更是一种新的“读诗”方式——一种帮助我们看见诗歌内在形状、感受其美学意境的体验媒介。

从文字到身体——诗歌可视化的四重境界

徐瑞鸽老师提出,诗歌不仅是阅读的对象,更是可观看、聆听与体验的媒介,并由此梳理出从微观到宏观的四个可视化层次。在文字与图形层面,汉字本身的象形特质、书法以及宝塔诗、回文诗等物理形态,甚至将莎士比亚十四行诗字母数量转化为几何曲线的尝试,都直接呈现出诗歌的视觉基因。在语言与结构层面,从《诗经》的四言重章到律绝的平仄对仗,形式规则本身就是一种可视化的网格;而利用情感分析技术绘出诗句的情感轨迹,则将线性阅读转译为可比较的情感图景。在声音与韵律层面,通过将押韵、元音重复等隐性的声音关系转化为拓扑网络(如Poemage项目),或将诗的节奏声调变为影像与声音设计(如作品《Anatomy of Poem》),声音得以被看见。最外层是体验与身体层面,经典作品《Text Rain》让身体成为阅读文字的界面,而基于李白《月下独酌》的创作更通过舞者动作实时触发声画,使诗歌成为可触碰、可表演的存在。

诗歌可视化的四重境界    

《Anatomy of Poem》将声音变为可观看的行为

可视化即“诠释性翻译”——选择与转换的艺术

    徐瑞鸽老师将可视化定义为一种“诠释性翻译”。可视化的本质并不是简单的绘图,而是把一种媒介(如声音、时间)转换为另一种媒介(如图像、空间),从而创造出新的阅读方式。这一过程中必然带有选择性:任何可视化在凸显某些关系的同时,也会隐藏另一些关系,关键就在于这种选择是否揭示了对作品新的理解。由此,徐瑞鸽老师也主张跳出单一标准,根据作品自身的目标——是作为分析工具、艺术表达还是身体体验——来进行多元化的评价。

可视化即“诠释性翻译”

在文字世界里穿行——《诗经》地图之旅

    徐瑞鸽老师分享了正在进行的项目:《诗经》的地图之旅。该项目试图将细读与远读相结合,构建一个独特的文字空间。其核心首先是建立“稳定文字地图”:利用仓颉输入法的字根拆分逻辑,依据汉字的字根与语义类别为每个汉字生成固定坐标,使汉字在空间上拥有恒定的位置,从而形成一片可以反复进入的文字景观。在此基础上,诗歌的阅读顺序被转化为在地图上行走的路径,同时叠加声调变化,令每一次阅读都成为一场穿越文字世界的旅程。徐瑞鸽老师也坦诚地指出了这类可视化的局限:它无法还原古音发音,也无法承载所有的语义变化和个人的阅读经验,但这些限制本身就是研究选择的一部分,反而促使人们更清醒地意识到阅读行为中那些无法被数据化的丰富维度。

行走于《诗歌》的文字地图——一场细读与远读的结合实验

总结

    从字形、结构、声音到身体经验,诗歌可视化将我们习以为常的阅读行为层层打开,揭示出诗歌中丰富的可感、可观、可游的维度。徐瑞鸽老师所倡导的“诠释性翻译”,提醒我们可视化并非冰冷的中介,而是一种带着目光的转换与再创造,它以选择性的彰显带来崭新的理解。而《诗经》地图项目则让我们看到,这种思考已经落地为一种可以行走的阅读实验——在稳定的文字景观中,古老的诗歌正等待着今人以新的路径去穿越和重读。或许,每一次有效的“看见”,都是对诗歌的一次深度重逢。

Image

欢迎大家关注北京大学可视分析微信公众号(VisualAnalytics)

获取最新消息

阅读原文

跳转微信打开

2026年北大可视化暑期学校第十一讲 - 张力与共生:数字叙事赋能文博展览策展的辩证思考 - 诸葛英良

2026年7月12日 17:11

原创 可视分析 2026-07-12 17:11 北京

2026年7月11日上午的北京大学可视化发展前沿研究生暑期暨首届人文智能暑期学校的专题课程,邀请到中国国家博物馆研究馆员、策展人诸葛英良老师,为同学们带来题为《张力与共生——数字叙事赋能文博展览策展的辩证思考》的讲座。

    2026年7月11日上午的北京大学可视化发展前沿研究生暑期暨首届人文智能暑期学校的专题课程,邀请到中国国家博物馆研究馆员、策展人诸葛英良老师,为同学们带来题为《张力与共生——数字叙事赋能文博展览策展的辩证思考》的讲座。

    诸葛英良老师长期专注于中国绘画史和书法史、中外艺术思潮及博物馆展览策划等研究。自2012年以来,诸葛老师参与中国国家博物馆90余个中外展览项目,独立策划实施20余个中外展览。其中,“天地同和——中国古代乐器展”“百花齐放——北京画院创作与典藏精品展”等项目入选国家级重要展览与策展项目,并获得多项出版、策展与艺术类奖项。

诸葛英良老师开讲

数字叙事为何进入文博展览

讲座伊始,诸葛老师从“数字叙事”与“文博策展”的关系切入,指出数字技术正在改变博物馆展览的表达方式。传统展览以文物、展柜、图文说明和空间动线为主要媒介,而在数字技术介入后,影像、声音、交互装置、沉浸式空间和多媒体展示共同参与到展览叙事之中,使观众能够以更加直观、连续和多感官的方式理解文物背后的历史语境。

    在文博展览中,数字叙事并不仅仅意味着“把展览做得更好看”,而是通过新的媒介方式组织知识、传递信息和建构体验。它可以帮助观众理解难以直接呈现的历史现场、文化关系和时间脉络,也可以在有限展厅空间中拓展展览的信息容量,使文物从静态陈列进入更具层次的叙事结构。

    诸葛老师指出,数字技术为博物馆带来了新的表达可能。对于年代久远、语境复杂或形制不易理解的文物而言,数字化手段能够补充背景信息,重建使用场景,并帮助观众在观看文物时形成更加完整的认知。同时,数字叙事也增强了展览的传播力,使博物馆展览从线下空间延伸到更广阔的公共文化传播场域。

张力:技术呈现与文物本体之间的关系

    在讲座的核心部分,诸葛老师围绕“张力”展开讨论。她指出,数字技术虽然为展览提供了丰富手段,但文博展览的核心始终是文物、历史与文化本身。数字媒介进入展厅后,策展人需要面对一个重要问题:技术究竟是在服务内容,还是在遮蔽内容?

    一方面,数字叙事能够增强展览的可感性和参与感,使观众更容易进入展览主题;另一方面,如果过度追求视觉效果和沉浸体验,也可能造成喧宾夺主的问题,使观众记住了技术奇观,却忽视了文物本身的历史价值与文化内涵。

因此,数字叙事与文博策展之间始终存在一种需要被审慎处理的张力。策展人既不能排斥新技术,也不能将技术视为展览创新的唯一标准。真正有效的数字化表达,应当建立在扎实的学术研究和清晰的展览逻辑之上,通过合适的技术形式深化观众对展览内容的理解。

    诸葛老师强调,展览中的数字化表达应当具有明确目的。不同展览主题、不同文物类型和不同观众群体,对数字技术的需求并不相同。有些内容适合通过沉浸式空间营造氛围,有些内容则更适合通过图像放大、结构拆解、时间轴梳理或交互查询来辅助理解。技术选择必须服从展览主题,而不是反过来由技术决定展览的表达方向。

共生:数字媒介与策展叙事的协同

    在“共生”的层面上,诸葛老师进一步指出,数字叙事与传统策展并不是替代关系,而应当形成互相补充、彼此支撑的关系。博物馆展览既需要文物本体的真实在场,也需要通过叙事设计帮助观众理解文物所处的历史、社会和文化网络。

    数字技术的价值,正在于它能够为这种叙事关系提供新的组织方式。例如,通过影像重建历史情境,通过动态可视化呈现时间变化,通过交互设计揭示文物之间的关联,通过声音和空间氛围调动观众的感知经验。这些方式并不是对文物的外部装饰,而可以成为展览叙事的组成部分。

    诸葛老师的讲授也让同学们看到,策展并不是简单地“摆放文物”,而是一项综合性的知识生产与公共表达工作。策展人需要在学术研究、空间组织、视觉设计、观众体验和传播效果之间不断协调。数字叙事的加入,使这种协调更加复杂,也使展览具有了更多跨学科合作的可能。

    在这一意义上,数字叙事赋能文博展览的关键,不在于技术本身是否先进,而在于技术能否与展览主题、文物阐释和观众路径形成有机联系。只有当数字媒介真正参与到展览叙事之中,它才不是附加的展示手段,而是与策展共同生成意义的组成部分。

从展览经验到策展反思

    结合自身长期参与国家博物馆展览策划的经验,诸葛老师引导同学们从更辩证的角度理解数字时代的文博策展。数字技术为博物馆打开了新的叙事空间,但也对策展人的判断力提出了更高要求。如何在技术与内容之间保持平衡,如何在观众体验与学术深度之间建立连接,如何在创新表达与文化尊重之间把握尺度,都是当代文博展览必须面对的问题。

    本次讲座与暑期学校“可视化”与“人文智能”的主题形成了紧密呼应。文博展览中的数字叙事,本质上也是一种面向公众的知识可视化与文化转译:它将历史知识、文物信息和文化关系转化为可观看、可感知、可理解的展览体验,同时也提醒我们,任何可视化表达都需要建立在对内容本身的深入理解之上。

总结

    讲座最后,同学们进一步认识到,博物馆不仅是收藏和展示文物的空间,也是连接历史与当下、知识与公众、文化记忆与未来想象的重要场域。数字叙事为文博展览提供了新的语言,但这种语言只有与文物本体、学术研究和策展逻辑形成共生关系,才能真正发挥价值。

    通过诸葛英良老师的讲授,同学们对数字叙事赋能文博展览有了更加全面的理解。技术带来了新的可能,也带来了新的问题;展览需要创新,也需要克制。如何在“张力”中寻找平衡,在“共生”中生成意义,正是数字时代文博策展持续思考的重要命题。

袁晓如老师向诸葛英良老师颁发讲者证书

Image

欢迎大家关注北京大学可视分析微信公众号(VisualAnalytics)

获取最新消息

阅读原文

跳转微信打开

2026年北大可视化暑期学校第十二讲 - 人文数据标注 - 张宇

2026年7月12日 17:11

原创 可视分析 2026-07-12 17:11 北京

2026年7月11日上午是北京大学可视化发展前沿研究生暑期暨首届人文智能暑期学校的第十三讲,邀请到华为基础软件创新实验室研究员的张宇研究员为同学们带来专题讲座《人文数据标注》。

    2026年7月11日上午是北京大学可视化发展前沿研究生暑期暨首届人文智能暑期学校的第十二讲,邀请到华为基础软件创新实验室研究员的张宇研究员为同学们带来专题讲座《人文数据标注》。

Why:为什么人文研究需要数据标注?

课程一开始,张宇老师并没有直接谈“标注”这个具体操作,而是先把视野拉得更远,回顾了整个科学研究范式的演进历程:从最早依靠观察与描述的经验范式,到依靠模型与推导的理论范式,再到借助计算机模拟的计算范式,直到今天,我们正处在图灵奖得主 Jim Gray 在1998年就曾预言的数据范式之中。这个判断放在自然科学领域并不新鲜,但张宇老师想告诉大家的是,同样的转变正在人文学科内部悄然发生。

    在传统的人文研究里,学者往往需要围绕少数几份关键文本,进行极其细致的、几乎是手工作坊式的深入分析——读一部史书,可能要花上数年才能理清其中的人物关系与制度变迁。而在数据范式之下,只要这些史料被转化为结构化的数据,研究者就可以借助统计、检索、可视化等手段,在几秒钟内完成过去需要数年才能完成的探索。

    张宇老师举了「中国历代人物传记资料库」(China Biographical Database, CBDB)作为例子:这个数据库目前已经收录了超过19万位历代人物的信息,过去像“唐代究竟有哪些文人”这样需要遍查典籍才能大致回答的问题,如今只需要一次数据库检索就能得到答案;更重要的是,研究者还可以进一步在这些结构化数据之上做统计分析和地理可视化,比如绘制出历代人物籍贯的空间分布图,从而发现许多仅凭人工阅读难以察觉的宏观规律。

How:如何进行人文数据标注?

    张宇老师首先讲了如何进行高效标注:预标注与主动学习。面对动辄成千上万条待标注的人文文本,人力显然是有极限的,张宇老师由此引出了两条借助算法提升效率的路径。

    第一条路径是基于大语言模型的预标注。老师以《史记》中人物、地点、官职的标注任务为例,详细讲解了如何将标注任务说明、标注规范、标签体系(label schema)以及编码手册(codebook)等信息组织成结构化的提示词,先让大模型完成一轮“粗加工”式的预标注,再由人工在此基础上进行质检与修正——这样一来,人工的工作从“从零标注”变成了“审核纠错”,效率自然大幅提升。更进一步,老师还介绍了如何借助RAG(检索增强生成)技术,把人工修正过的标注结果动态地存入一个不断更新的“标注记忆库”,让后续的预标注质量随着人工反馈持续迭代、越标越准。

    第二条路径是主动学习(Active Learning)。为了让这个概念更好理解,张宇老师用了一个非常生动的类比——“猜数字游戏”:如果要在1到100之间猜出一个数字,最聪明的策略显然不是随便乱猜,而是每次都问那个当下最能帮助自己缩小范围的问题。主动学习的核心思路正是如此:面对海量尚未标注的数据,算法会优先挑选出模型当前最“拿不准”、置信度最低的那些样本交给人工标注,从而用尽可能少的标注量,训练出效果与全量标注相当的模型。老师特别提醒大家一点容易被忽略的细节:主动学习在“为了训练模型”和“为了构建数据集”这两种不同应用场景下,评判标准其实并不完全一致——前者更关心模型性能和标注开销之间的性价比,而后者则更在意最终数据集本身的完整性与标注质量。

    之后张宇老师又讲了如何进行低成本标注:众包与游戏化。除了让机器分担一部分标注压力,张宇老师也介绍了两种发动“人海力量”来降低标注成本的思路。一种是最常见的众包(Crowdsourcing),即借助像 Amazon Mechanical Turk 这样的在线平台,把标注任务拆解成一个个小任务,分发给分布在全球各地的大量参与者完成,整体成本通常远低于聘请专业标注人员。另一种则是更巧妙的游戏化(Gamification)——把原本枯燥的标注任务包装成人们愿意主动参与的游戏,让志愿者“玩着”就把标注做完了。张宇老师在课堂上举了两个颇具代表性的例子:一个是图片标注游戏 ESP Game,通过让两名互不相识的玩家为同一张图片猜测对方会输入的标签来获得高分,前后吸引了超过20万名玩家参与,产出了海量高质量的图片标签数据;另一个则更加“出圈”——研究团队直接把微生物系统发生学的研究任务,包装进了大型多人在线游戏《无主之地3》,做成了名为 Borderlands Science 的小游戏,累计吸引了超过400万名玩家参与其中,堪称游戏化标注这条路径潜力的极致展示。

    最后张宇老师讲了如何应对标注中的主观性:质性编码。人文数据往往不像“猫”或“狗”这种物体分类那样有清晰边界,很多标签本身带有强烈的主观解读空间,甚至事先根本无法穷举列出。面对这类问题,张宇老师引入了质性编码(Qualitative Coding)这一源自社会科学的研究方法,尤其是扎根理论(Grounded Theory)中经典的三步编码流程:开放编码、主轴编码、选择性编码。老师以“史料中政权合法性叙事”这一具体标注任务为例,展示了这套流程实际运作的样子——研究者首先在史料中逐句寻找蛛丝马迹,标出诸如“神话性出生”“世代功绩”“帝王认可”这样零散而具体的开放编码标签;接着在主轴编码阶段,把这些零散标签按照内在逻辑归并成若干个中间类别;最后在选择性编码阶段,进一步提炼出一条贯穿全部标签的核心理论线索——在这个例子里,最终归纳出的核心框架是“祖先合法性 = 天命 + 世代功绩 + 帝王认可”。这一整套流程既保留了标注结果的解释力,又在很大程度上约束了标注过程的随意性,为处理人文数据中那些“说不清、道不明”却又至关重要的主观信息,提供了一套系统化的方法。

Cases:人文数据标注案例分析——前计算机时代可视化数据集

   讲完方法论,张宇老师在课程最后拿出了自己团队的一手研究成果,让大家看看这些方法在真实研究场景中究竟是如何落地的。

    团队构建的OldVisOnline 数据集,从大卫·拉姆西地图收藏、Internet Archive、Gallica数字图书馆、美国国会图书馆等多个电子资源库中,系统性地汇集了1.3万张1950年以前的前计算机时代可视化图像及其配套元数据;与此同时,团队还进一步整理出17.9万张来自中国古籍的插图及相关元数据,为研究历史上信息可视化实践的演变,提供了此前从未有过的规模化数据基础。

OldVisOnline数据集

    有了这些原始素材,接下来的问题便是:该如何把这些图像“翻译”成研究者可以分析的结构化知识?为此,团队专门开发了配套的设计分类工具与 VisTaxa 编码工具,并设计了一套“个体标注—冲突解决—协同修订”的系统化编码流程,让多名标注者独立标注、发现分歧后集中讨论、最终协同修订出共识结果。经过这一整套流程,团队最终构建出一套涵盖51个分类单元的可视化设计分类树,覆盖地图、图表、图示等多种类型,第一次为“历史上的可视化究竟使用过哪些设计手法”这一问题,给出了一份结构化、可检索的答案。

    更有意思的是,张宇老师还进一步分享了这些前计算机时代可视化数据在当代的应用可能——比如,中世纪流行的轮盘图(Volvelle)这种通过旋转纸盘查询信息的设计,如今正被重新挖掘,成为现代交互式体积可视化界面设计的灵感来源;这些历史图像数据还在数据提取、版本学考证等研究方向上展现出了新的应用价值。历史与当下,在这些被重新标注、重新激活的老图像里,产生了一次跨越几个世纪的对话。

总结

    从追问“为什么要标注”的理论溯源,到拆解“怎么标注”的方法工具箱,再到展示“标注出了什么”的鲜活案例,张宇老师的这场课程为在场同学们清晰地勾勒出了人文数据标注这一新兴交叉领域的完整轮廓。正如课程一开始所设定的学习目标——理解何时需要进行数据标注、理解如何构建标注数据集——这不仅是一堂课的知识点,更是每一位希望在数字人文与人文智能领域深耕的研究者都需要打磨的基本功。

张宇接受讲者证书

Image

欢迎大家关注北京大学可视分析微信公众号(VisualAnalytics)

获取最新消息

阅读原文

跳转微信打开

2026年北大可视化暑期学校第七讲 - 地图重视与信息设计进路反思与实践 - 唐曦

2026年7月9日 17:09

原创 可视分析 2026-07-09 17:09 日本

2026年7月6日下午,北大可视化暑期学校第七讲,华东师范大学唐曦 - 《地图重视与信息设计进路反思与实践》

    2026年7月6日下午是北京大学可视化发展前沿研究生暑期暨首届人文智能暑期学校的第七讲,邀请到华东师范大学地理科学学院的唐曦教授为同学们带来专题讲座《地图重视与信息设计进路反思与实践》。

一、何为地图

 讲座伊始,唐老师指出:过去我们对地图的认识,往往停留在“导航”“定位”“找地方”的功用上;然而在地图学的视角里,地图的定义早已远远超出这个范畴——当空间关系足够复杂、知识需要在群体间传递时,仅凭语言效率极低。于是,人类在漫长的进化中发展出一种“关于空间的第二语言”,也就是地图。

    在此视角下,地图体现着时空的天然与必然、对世界的全局想象、对世界观的营造与空间-视觉的匹配等。地图既是语言,又是世界观的图像化载体,帮助我们从线性记忆走向结构化的认知,从而成为理解地理环境、社会网络乃至知识体系的基础媒介。

    在技术与人文新兴研究的驱动下,现代地图的样态得到了进一步的拓展。除了传统的纸质交通图和手机导航图,地图已衍生出基于互联网服务器链接强度的网络地图、用于机器识别的激光点云模型以及具有实证讽刺意味的怪诞地图等多种新样态。

从地图的基础知识方面,唐老师通过梳理地图的三大特征——数学基础、制图综合和符号系统,以及四大矛盾——球与平、大与小、多与少、繁与简,介绍了地图生成的关键环节。在制图过程中,首先需要创建大地控制网、坐标系统和高层控制网,以精确标定地球表面每个点的位置。为了在一览性平面上同时观察全球,需通过数学方法将球面展开为平面。受限于载体尺寸和人眼分辨率,大范围地理要素在小比例尺地图上必须进行概括、简化和位移,例如地铁线路图中的拓扑变形等。最后,利用点、线、面的颜色、大小、纹理、方向等视觉变量,将遥感影像等原始信息转化为具有特定语义的矢量符号系统。

二、地图设计了什么

    在本部分,唐老师主要介绍了地图设计中的映射和转换。地图设计可以实现对难见与不见之形的映射,专题地图能将大气降水、车流量等不可见或难以直接观测的现象,以及未来的城市规划等抽象概念,转化为可视化的图形符号。转换的核心要义在于“几何属性”与“属性几何”的映射,通过转化,要素特征、属性指标和行为关系等因素基于几何属性得到了可视化的呈现。

    在一系列地图设计的实例中,唐老师指出,地图设计并非按实景摄影的逻辑去再现世界,而是依据任务需求进行功能优先的表达。几何变量,如点、线、面及其属性,必须与语义变量即真实世界中的意义与关系进行有意识的匹配。

唐老师还讲解了地图设计的规范与审图要点,指出地图的表达目的具有导向性,地图表达没有绝对客观的标准,应根据受众群体(专家或大众)、表达目的(记录、分析或预测)选择最合适的可视化方法。此外,在撰写学术论文时,应额外关注地图中国家版图的规范性。特别地,在绘制历史地图时,需要同时结合古代与今天的地理界限,以最大程度保证设计的规范可靠。总言之,绘图的目的就是把客观世界通过一套编码模式变成地图,用户阅读、理解地图以进行交流,本质是内容形式与媒介信息的转换问题。

三、重新审视地图

    唐老师提出了多种角度来重新审视地图的进路与意义:

    其一是进路反思的“上”与“下”,即形而上与形而下的结合。地图不仅解决定位问题(“Where”),还承载着人类对世界(“World”)的想象与信仰,如中世纪地图中的宗教世界观;

    其二是进路反思的“左”与“右”,即计算可视化与地图的结合、信息讲述与设计叙事的结合以及科学与艺术的结合;

    其三是进路反思的“前”与“后”,反思古代地图设计与今天可视化设计之间的关联,使用数字化方法为古老设计赋予新生;

    其四是进路反思的“内”与“外”,也就是如何拓展地图的生长边界。地理空间、人文空间与信息空间三元空间有机结合、彼此互动,为地图在多学科的交叉中寻找新的生长点。

四、实践案例

    最后,唐老师通过解析一系列经典案例说明地图可视化在跨学科、多学科研究中的效用。在《<西游记>文学地图》中,团队针对小说中虚构的西游世界,提取事件时空情节、角色与环境间关系,融合真实与虚构概念空间,重建时空协同的定位参考框架,将章回小说的线性叙事转化为可量化的空间距离;在《<道德经>全球传播地图》中,构建《道德经》各语言版本出版传播知识图谱,再现译本演化以及海内外空间扩散历程,提供全新概览老子文化的可视认知框架;《图说顾野王<舆地志>》中,针对南朝地理学家顾野王所著且已散佚的全国地理总志《舆地志》,形成有效“复现”散佚原著信息的规范化专题数据集,进而开展朝代征引分析、条目分类统计等,为管窥失传古籍提供可行方案。

Image

欢迎大家关注北京大学可视分析微信公众号(VisualAnalytics)

获取最新消息

阅读原文

跳转微信打开

2026年北大可视化暑期学校第八讲 - 宋元博物知识与湖南窖藏金银器 - 史睿

2026年7月9日 17:09

原创 可视分析 2026-07-09 17:09 日本

2026年北大可视化暑期学校第八讲 - 宋元博物知识与湖南窖藏金银器 - 史睿

7月7日上午,北京大学可视化发展前沿研究生暑期学校暨首届人文智能暑期学校迎来史睿老师主讲的专题讲座“宋元博物知识与湖南窖藏金银器”。史睿老师是北京大学历史学系暨中国古代史研究中心副研究馆员,主要研究方向为敦煌吐鲁番文献、魏晋南北朝隋唐五代史、写本时代书籍史。

讲座以明代《雪涛小说》中“楚人不识姜”“北人不识菱”的典故引入博物学的核心定义,史老师以湖南地区宋元金银器窖藏为切入点,引导同学们从山水与物理”“生计与工艺”“性别与情感”“知识与表达”多个方面重新理解文物:一件器物并非孤立存在,而是自然环境、社会生活与知识传统交织而成的历史现场。

山水与物理

    首先,史睿老师详细梳理了湖南金银矿藏的分布及其与交通路线的关联。湖南地区是重要的金银矿产区,且窖藏地点主要分布在洞庭湖流域,与陆路和水路交通干线的分布高度吻合。水陆交通枢纽连接了矿区与消费市场,窖藏的密集分布也证明了宋元时期湖南地区因交通便利而经济发达。区别于其他金银器的出土,湖南金银器窖藏的容器以陶瓮、陶罐为主,反映了宋元时期的使用习惯。研究金银器窖藏需关注当地的历史变动问题。在材料与工艺方面,金银器常采用金银结合,也见金玉结合、金包青金石等工艺。此外,金银器与当时其他材质的器物存在异物同工现象。

生计与工艺

    史睿老师探讨了金银器生产与消费的经济环节。由于金银材质较软,市场上的器物常掺杂其他金属以增加硬度和降低成本,出土器物上可见铜锈痕迹。史睿老师指出,民间金器含铜的现象不全是因为利益,也是一种工艺的必需,掺杂铜可提高硬度、耐磨性并改善延展性。在交易方式上,由于金银首饰易被掺假和损耗,其交易形式从市场购买逐渐转变为上门定制。宋元时期的《新编事文类要启札青钱》收录了招请银匠上门打造首饰的书信,主人通过书信选定匠人,定制特定样式与工艺。

性别

与

情感

    在第三部分,史睿老师系统阐述了金银器所承载的性别属性。首饰大体上为女性常用,酒具则多为男性使用。但女性使用的首饰通常由男性工匠制作,而为男性服务的酒宴则由女性准备,性别分工在器物制作与使用之间形成了交叉关系。同时,器物与使用者之间有着情感连接。元曲描写女性手持花筒簪钗对镜梳妆,视角的转换以及感觉的交织,呈现出一幅镜中观音的图景。宋代洪迈《夷坚志》中婢女雪香因丢失主人金钗而欲自杀的故事中,金钗也连接着主人自身和与婢女之间的情感。

知

识与表达

    在最后一部分,史睿老师进一步探讨了博物知识的记录与表达方式。工匠的具身技艺属于难以言传的“默会知识”,如玻璃瓶内壁贴金箔,内府工匠皆不敢承接,市井工匠却用水银灌入摇动,利用其液态特性将金箔压实在内壁,展现了经验性知识的独特价值。史睿老师指出,古代工匠之间有着不断传承的符号,比如并蒂同枝的荔枝作为爱情象征,工匠意匠在前,文人编书在后。

总结

    本次讲座以小见大,从窖藏金银器切入,系统呈现了博物学视野下要对文物有全方位研究的视野,为史学与可视化研究的跨学科对话提供了清晰的方法参考与全新的思考维度。正如讲座最后史老师所指出,这四个方面是我们面对文物时需要综合考量的基本维度。对可视化研究而言,这场讲座也提示我们:人文数据的可视化不能只停留在图表呈现,更要理解材料背后的历史语境、知识结构与叙事逻辑。

Image

欢迎大家关注北京大学可视分析微信公众号(VisualAnalytics)

获取最新消息

阅读原文

跳转微信打开

2026年北大可视化暑期学校第九讲 - 从非遗到AI影像:AIGC视频创作的叙事方法与实践 - 龙娟娟

2026年7月9日 17:09

原创 可视分析 2026-07-09 17:09 日本

2026年7月8日上午是北京大学可视化发展前沿研究生暑期暨首届人文智能暑期学校的第九讲,邀请到来自江南

    2026年7月8日上午是北京大学可视化发展前沿研究生暑期暨首届人文智能暑期学校的第九讲,邀请到来自江南大学的龙娟娟老师,带来关于AIGC赋能非遗文化传播的深度分享。龙娟娟老师是江南大学数字科技与创意设计学院副教授,ChinaVis中国可视化与可视分析大会艺术项目资深主席,主要从事数据信息可视化、数字媒体艺术、AIGC视觉艺术研究。其信息设计作品曾发表于Gestalten出版Data Flow,设计和指导作品入选2021 IEEE VISAP艺术展览、IEEE PacificVis Visual Data Storytelling,并多次斩获中国可视化与可视分析大会艺术竞赛金奖、中国数据内容大赛最佳大屏交互金奖等荣誉。本次讲座以非遗文化的数字化表达为主线,围绕资料采集、故事策划、文生图、图生视频、配音配乐与后期整合展开,引导学员将传统技艺、民俗记忆和地方美学转化为短视频脚本与AI影像作品。

一、从非遗到AI影像:核心问题

讲座伊始,龙老师指出非遗不是一个可以随意调用的素材库,AIGC也不能被粗暴理解为一种风格滤镜。二者能否结合的关键在于创作者是否真正理解了文化对象本身,以及是否用合适的方法将其讲述出来。龙老师引用联合国教科文组织对非物质文化遗产的定义强调,非遗的核心是“活态的实践”——它包含实践、表现、知识、技能,以及相关的工具、器物和文化空间。AIGC的创作目标就是将这些实践中的知识关系转化为可观看、可传播、可讨论的影像叙事。在此基础上,龙老师提出了一条AIGC影像创作的三层结构模型:资料层:决定作品是否可信,基于真实文献、档案、口述历史等资料,打牢地基;叙事层:决定观众是否愿意看,将资料组织成有冲突、有节奏的故事结构;生成层:决定影像是否具有审美与传播力,是图像、动作、声音的协同呈现。龙老师强调:"资料如果不稳,画面再漂亮,误导性反而可能越强。"随后,龙老师将文化类视频归纳为四种常见类型:工艺流程型、人物记忆型、地方美学型、档案数据型。她建议学员根据各自选题判断所属类型,在创作中有所侧重。在案例分享环节,龙老师展示了土耳其媒体艺术家Refik Anadol工作室的三件代表性作品。Archive Dreaming 基于170万份档案文献,通过机器学习将海量数据转化为沉浸式流动空间,让观众直观感知档案之间的关系网络;Unsupervised 则将MoMA跨越两个多世纪的艺术馆藏作为数据集,用AI重新组织视觉关系,呈现机器如何观看艺术史的独特视角;Living Architecture: Bio-Philia 以逾1亿张地球生物图像为底层数据,营造出极具冲击力的多感官沉浸体验。龙老师通过这些案例建议AIGC创作可以尝试将传承谱系、地理路线、口述文本等真实数据作为驱动,以数据驱动的方式营造空间的流动与沉浸。

二、叙事方法:从资料到脚本

    资料卡的建立是写作脚本前的关键步骤。龙老师从四个维度给出了具体建议:核心事实:名称、类别、历史节点等基本信息的严谨考证。工艺与技术:材料、工具、步骤、关键手法的详细记录。影像与声音:口述历史、环境录音、老照片等具有时间感的媒材收集。限制说明:不可展示的内容、文化禁忌、版权争议、不可娱乐化的仪式等风险标注。在将资料转化为可视化结构时,龙老师总结了五种实用的信息架构方法:时间:表达历史演变或制作过程,如蓝染的工序步骤、节气中的农事变化。空间:呈现传播路径或场

所变化,如茶马古道路线、传统窑厂的空间结构。关系:梳理传承谱系或师承脉络,如昆曲名家流派的师徒关系网络。分类:进行系统化的类型整理,如传统纹样的植物纹/几何纹/动物纹分类、戏曲行当的生旦净末丑。情绪:挖掘记忆冲突与价值张力,如古城更新中的乡愁叙事、传承人的坚守故事。龙老师指出在短视频传播时代,一个强有力的hook(钩子)决定了完播率。创作者需要在开篇就唤起观众的好奇心,让观众在海量信息冲击中停下来,看完它。

三、从Prompt到成片:实操链路拆解

进入第三部分,龙老师将创作落地,系统梳理了从提示词到成片的完整实操链路。当前主流AI视频工具如即梦(Jimeng)、可灵(Kling)、Runway等,已能大幅提升视频生产效率,但一键生成的结果往往并不理想,创作者仍需以叙事逻辑为主导来驾驭工具。龙老师将这条链路拆解为四个关键环节:文生图是视觉化的第一步,根据脚本中的关键场景,用精准的提示词生成风格统一的静态画面,为后续动态生成建立视觉基调。图生视频是将静态画面转化为动态影像的核心步骤,龙老师提醒学员关注画面内部的运动逻辑,包括人物的动作、衣物的飘动、光影的变化等,这些细节决定了生成结果是否自然可信。配音与配乐是塑造情绪氛围的关键层,她建议根据叙事节奏选择或生成匹配的背景音乐与环境音效,让声音成为叙事的一部分,而非简单的背景填充。后期整合将图像、动态、声音与字幕统一编排,形成完整的叙事节奏。这一环节考验的是创作者对整体节奏的把控力。对于拥有一定数据体量的选题,可以尝试训练小型LoRA模型,用专有数据集来形成独特的新颖视觉系统,这也是当前AIGC创作中一个值得探索的方向。

四、审美边界与伦理规范

在讲座的最后一个板块,龙老师将话题从怎么做转向做到什么程度是负责任的。如今AIGC在赋能非遗传播的同时,也带来了真实性、署名权和伦理边界三个层面的挑战。创作者在面对传统文化素材时,需要清醒地区分可以生成与应该生成。某些仪式内容不应被过度娱乐化,某些传统图样不可随意挪用,某些口述材料涉及传承人的隐私与尊严。同时在创作过程中也要注意如何恰当地标注人类创作者与AI工具的分工,如何尊重原始资料与口述者的贡献,这都是每一位AIGC创作者都应当认真对待的问题,也是这个AI参与创作的时代中署名规范面临的新伦理课题。

总结

本次讲座,龙娟娟老师从文化理解、叙事建构、技术实现和伦理规范四个层面,系统梳理了AIGC非遗影像创作的方法框架,主要内容可以归纳为以下几点:1.创作应以资料收集为基础,在充分理解文化对象的前提下展开叙事,避免用画面效果替代内容考证。2.在组织素材时,可以从时间、空间、关系、分类、情绪五种结构中选择合适的主线,并根据选题特点确定视频类型,使信息组织有据可循。3.文生图、图生视频、配音配乐等工具服务于叙事目标,最终效果取决于创作者对节奏和风格的把控。4.使用AIGC处理传统文化素材时,需注意文化表达的适当性,尊重原始资料的来源与署名,对生成内容的真实性负责。

Image

欢迎大家关注北京大学可视分析微信公众号(VisualAnalytics)

获取最新消息

阅读原文

跳转微信打开

❌